Старый 24.09.2007, 18:17   #211   
Форумец
 
Аватар для Matricara
 
Сообщений: 1,006
Регистрация: 30.11.2006

Matricara вне форума Не в сети
Поздравляем наших!!!!!!!!!!!!!!!!!!
 
Старый 08.11.2007, 13:14   #212   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
ФЕДЕРАЦИЯ ТАНЦЕВАЛЬНОГО СПОРТА РОССИИ
ВОРОНЕЖСКАЯ ОБЛАСТНАЯ ФЕДЕРАЦИЯ ТАНЦЕВАЛЬНОГО СПОРТА
ТАНЦЕВАЛЬНО-СПОРТИВНЫЙ КЛУБ «ЭРИДАН»

Городской турнир по спортивным бальным танцам "Стремительный каскад им О.Синицина - 2007".
МЕДАЛЬНЫЕ СОРЕВНОВАНИЯ «2000 г.р и моложе», «ДЕТИ 1», «ДЕТИ 2»




10 НОЯБРЯ 2007г.





ПРОГРАММА СОРЕВНОВАНИЙ


группы Возрастная категория Класс Начало турнира Программа

/ отделение
1 Дети 1 Н+Е 10.00 6 танцев в финале
2
Дети 2 соло, пары
медальные испытания Н 10.00 4 танца
3 Дети 2 Н 10.00 4 танца
4 Юниоры 1 Н+Е 10.00 6 танцев в финале

II отделение
5 Дети 1 соло, пары
медальные испытания Н 14.00 W,S,Ch
6 Дети 1 Н 14.00 4 танца
7 Дети 2 Н+Е 14.00 6 танцев в финале
8 Юниоры 1 Е+Д 14.00 8 танцев в финале

III отделение
9 2000г.р и моложе соло
пары медальные испытания
Н 17.00 W,S,Ch
10 Дети 2 Е+Д 17.00 8 танцев в финале
11 Юниоры 1+Юниоры 2 до С вкл. 17.00 St - 5 танцев в финале
12 Юниоры 1+Юниоры 2 до С вкл. 17.00 La-5 танцев в финале
 
Старый 08.11.2007, 13:18   #213   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
ФЕДЕРАЦИЯ ТАНЦЕВАЛЬНОГО СПОРТА РОССИИ
ВОРОНЕЖСКАЯ ОБЛАСТНАЯ ФЕДЕРАЦИЯ ТАНЦЕВАЛЬНОГО СПОРТА
ТАНЦЕВАЛЬНО-СПОРТИВНЫЙ КЛУБ «ЭРИДАН»

Межрегиональный турнир по спортивным бальным танцам "Стремительный каскад им О.Синицина - 2007".

ОТКРЫТОЕ ПЕРВЕНСТВО ВОРОНЕЖСКОЙ ОБЛАСТИ
«ДЕТИ 2», «Юниоры 1»
ОТКРЫТЫЙ КУБОК ВОРОНЕЖСКОЙ ОБЛАСТНОЙ ФЕДЕРАЦИИ ТАНЦЕВАЛЬНОГО СПОРТА «ДЕТИ 1»

11 НОЯБРЯ 2007г.






ПРОГРАММА СОРЕВНОВАНИЙ


группы Возрастная категория Класс Начало турнира Программа

/ отделение
1 Беби 1999г.р и мол. 10.00 W, S, Ch
2 Дети 1
Открытый Кубок ВоФТС Открытый 10.00 6 танцев
3 Дети 2 Н+Е 10.00 6 танцев в финале
4 Юниоры 1 Е+Д 10.00 8 танцев в финале
5 Юниоры 2 Е+Д 10.00 8 танцев в финале

II отделение
6 Дети 2
) Е+Д 14.00 8 танцев в финале
7 Юниоры 1 Н+Е 14.00 6 танцев в финале
8 Юниоры 1
Открытое Первенство
Воронежской области
Открытый 14.00 St-5 танцев
9 Юниоры 2 Открытый 14.00 La-5 танцев
10 Молодежь Открытый 14.00 St - 5 танцев

III отделение
11 Дети 2
Открытое Первенство
Воронежской области
Открытый 17.00 8 танцев
12 Юниоры 1 Открытый 17.00 La-5 танцев
13 Юниоры 2 Открытый 17.00 St-5 танцев
14 Молодежь Открытый 17.00 La-5 танцев
 
Старый 09.11.2007, 16:36   #214   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Вот хочу задать вопрос танцующим или ранее танцевавшим.

На конкурсе надо выкладываться по максимуму. Это знают все, и наверное у вех когда-то во время такой "выкладки" болел правый бок. Между заходами 1.5 минуты, может чуть больше. Как решить проблему? Партнеру дочери помогает небольшой кусочек шоколадки, а дочке нет... Что делать?
 
Старый 12.11.2007, 16:46   #215   
дикая
 
Аватар для Рысь
 
Сообщений: 28
Регистрация: 21.12.2006

Рысь вне форума Не в сети
Хотелось бы услышать отзывы о тренерах Кустовиновых. Как они как люди и как тренера. Много ли выпустили сильных пар?
 
Старый 21.11.2007, 00:32   #216   
Registered User
 
Аватар для Zayard
 
Сообщений: 1,029
Регистрация: 14.01.2007
Записей в дневнике: 1

Zayard вне форума Не в сети
Цитата:
Сообщение от Sporty
Где в Воронеже учат парным бальным танцам взрослых?
везде, где не попадя...
 
Старый 24.11.2007, 23:04   #217   
суппортер
 
Аватар для ТРАХТЕНБЕРГ
 
Сообщений: 1,207
Регистрация: 22.12.2006
Возраст: 33

ТРАХТЕНБЕРГ вне форума Не в сети
а кто у нас чемпионы области??если можно фотки их выложите...
срочно надо))
 
Старый 28.11.2007, 16:53   #218   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
TOP 100 Клубов России

Количество очков вычисляются по сл. принципу, cумма всех спортсменов в клубе ( очки за каждую программу) согласно таблице:
E класс (ST,LA) - по 1 очку
D класс (ST,LA) - по 3 очка
С класс (ST,LA) - по 4 очка
B класс (ST,LA) - по 5 очка
A класс (ST,LA) - по 6 очков
S класс (ST,LA) - по 9 очков
M класс (ST,LA) - по 12 очков
Рейтинг строится на основе базы ФТСР.



Алеко, Москва - 2688
Прометей, Москва - 2317
Латинский квартал, Москва - 1959
Русский клуб, Москва - 1896
Динамо, Москва - 1767
Академия, Москва - 1626
Виктория, Москва - 1358
Санти, Москва - 1201
ЦТС ЦСКА, Москва - 1110
Виктория, Челябинск - 1100
Артданс, С.-Петербург - 1088
Верх-Исетский, Екатеринбург - 1075
СДЮСШОР ЦСТ, Тюмень - 985
АИСТ, Екатеринбург - 934
Современник, С.-Петербург - 915
Let's dance, Екатеринбург - 904
ДЮСШ-Дуэт, Новосибирск - 896
Эсперанса, С.-Петербург - 887
Ювента, Мурманск - 866
Экситон, Томск - 865
Телемарк, Уфа - 854
БИС, Москва - 850
Лидия, Москва - 832
Дуэт, Пермь - 820
Кристалл, Москва - 816
Цвета радуги, Тамбов - 813
Триада, Москва - 789
Альтаир, Москва - 788
Вдохновение, Москва - 783
Арзу, Тула - 781
Академия Танца, Москва - 780
Новый век, Москва - 774
Альянс, С.-Петербург - 770
ДЮСШ-Мечта, Волгоград - 765
Линия танца, Москва - 760
Гала, С.-Петербург - 748
Эспбэ, С.-Петербург - 746
Локомотив, Н.Новгород - 727
Танцующий город, Ростов-на-Дону - 711
Юность, С.-Петербург - 697
Аэлита, Хабаровск - 685
Радуга, Москва - 682
Северянин, Москва - 663
Вероника, Челябинск - 653
Лидер, Н.Новгород - 645
Зевс, Московская обл. - 644
Квадрат, Москва - 644
Стиль, Н.Новгород - 637
Алькасар, Серпухов - 628
Грация, Липецк - 622
Созвездие, Москва - 620
Стэп, Владимир - 620
Фантазия, Хабаровск - 619
Локомотив, Красноярск - 611
Ритм, С.-Петербург - 596
СКА, Самара - 587
Иртышские зори, Омск - 579
184, С.-Петербург - 575
ДК МЭИ, Москва - 574
Танцевальный путь, Челябинск - 566
Ника, Москва - 562
Феерия, Москва - 560
Байкал-Данс, Иркутск - 546
ДЮШ по ТС, Абакан - 540
Сюрприз, Москва - 540
ССТ МГДД(Ю)Т, Москва - 524
ДЮСШ Энтузиаст, Москва - 522
Мелодия, Москва - 521
Спектр, Волгоград - 519
Эврика, Москва - 515
Металлург, Красноярск - 514
Танцующий город, Магнитогорск - 513
ЦСТ, С.-Петербург - 512
Олимпия, Гатчина - 510
Алира, Дзержинск (Нижегородск.обл.) - 506
Вереск, Новосибирск - 505
Современник, Зеленогорск (Красноярск.) - 504
STS, Набережные Челны - 500
Макси-данс, С.-Петербург - 497
Чайка, Москва - 497
Фламенко, Липецк - 493
Грация, Калининград - 492
Эдельвейс, Новосибирск - 487
Озорные огоньки, Йошкар-Ола - 482
Тип-Топ, Москва - 478
Танцевальные надежды, Москва - 476
Афонтово, Красноярск - 465
Орхидея, Саратов - 461
Step By Step, Омск - 458
Солнечные ритмы, Рязань - 457
Танцклуб 726, Москва - 457
Сюрприз, Каменск-Уральский - 456
Мытищи, Москва - 444
Импульс, Челябинск - 441
44, Уфа - 439
Фламинго, Ижевск - 437
Танцевальный Мир, Владивосток - 433
Аэлита, Новосибирск - 432
Лидер, Астрахань - 432
Монплезир, С.-Петербург - 429
Количество очков вычисляются по сл. принципу, cумма всех спортсменов в клубе ( очки за каждую программу) согласно таблице:
E класс (ST,LA) - по 1 очку
D класс (ST,LA) - по 3 очка
С класс (ST,LA) - по 4 очка
B класс (ST,LA) - по 5 очка
A класс (ST,LA) - по 6 очков
S класс (ST,LA) - по 9 очков
M класс (ST,LA) - по 12 очков
Рейтинг строится на основе базы ФТСР.
 
Старый 28.11.2007, 23:07   #219   
суппортер
 
Аватар для ТРАХТЕНБЕРГ
 
Сообщений: 1,207
Регистрация: 22.12.2006
Возраст: 33

ТРАХТЕНБЕРГ вне форума Не в сети
Fenix, я еси честно,не знаю как у вас распределяются категории,но нужно 15-18,вот так примерно))
 
Старый 28.11.2007, 23:37   #220   
Форумец
 
Аватар для Matricara
 
Сообщений: 1,006
Регистрация: 30.11.2006

Matricara вне форума Не в сети
*Azazella*, Воронежа нет?
 
Старый 29.11.2007, 06:11   #221   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Matricara, Нет. Есть Тамбов.
 
Старый 29.02.2008, 07:15   #222   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Post Всё, что вы хотели бы знать о бальных танцах...

Полезные советы для практикующих танцоров.


В переводе с английского


1. Как начинать.

Ну вот, еще кто-то представил полезные советы для практикующих танцоров. Давайте я объясню термин "практикующие танцоры" так, чтобы лучше понять его смысл. Я танцую достаточно долго и не вижу конца урокам, которые беру. (Я брал тысячи часов занятий, перемежающихся с тысячами часов занятий, которые я проводил сам.) Мое искреннее убеждение состоит в том, что процесс обучения в бальных танцах никогда не заканчивается. У вас должно быть не только желание обучаться, но и готовность использовать любую возможность научиться чему-нибудь новому. Это вовсе не значит, что не надо намечать себе конкретные цели в то время, как вы танцуете. Конечной цели, конечно, попросту не существует; есть лишь только пройденные километры на пути к улучшению способности танцевать. Если вы продвигаетесь по правильному пути в процессе обучения, то это сразу становится очевидно, т.к. улучшается способность танцевать. Попробуйте использовать это предположение если вам не нравится то, как происходит улучшение. (Успех это не цель, но путешествие. Примените это к танцам, и вот готовая формула успеха.) Полезные советы для начинающих танцоров? Нужно понять, что когда начинаешь учиться, как танцевать, этот процесс никогда не закончится. Поэтому не пытайтесь выучить все сразу за короткий промежуток времени. Этого просто не произойдет. Все очень похоже на хорошее вино... Необходимо время. Вы не сможете сделать все сплеча, поскольку танцы - постоянно меняющийся предмет. Что-то новое происходит каждый день, и если вы не будете идти "в ногу" со всеми переменами, то , к несчастью, вы не окажетесь в авангарде. Я искренне убежден в том, что кроме основных необходимых факторов которые, как потом выяснится, являются только предпосылками (партнер/партнерша, желающий танцевать; хорошее место где танцевать и хорошая музыка под которую танцевать; хорошая вентиляционная система, которая обеспечит комфорт и многое другое) есть две наиболее важных черты, которые оказывают влияние на развитие (как у начинающих, так и у продвинутых; как у любителей, так и у профессионалов) навыка танцевать : хороший учитель и интерес регулярно выбираться на паркет с партнером и танцевать примерно 5 - 8 часов на каждый час полученных у учителя инструкций. Конечно, не надо перегибать палку и говорить о том, что если я беру 5 часов инструктажа в неделю, то необходимо оттанцевать от 25 до 40 часов, но надо понимать, что время практики должно быть как минимум в 5 раз больше времени обучения. К примеру, если вы берете от 3 до 4 часов занятий с инструктором в неделю, то самостоятельно нужно провести на паркете от 15 до 20 часов. Если же вы берете 10 часов индивидуальных занятий в неделю, то это значит, что вы берете их слишком много!
Идея состоит в том, что "паркетное время" может превратить среднего танцора в танцора выше среднего уровня. Практика может превратить неизвестного танцора в супер-танцора (а может и не превратить). И среди супер-танцоров, при прочих равных условиях, пара с наибольшим временем наработанной практики будет выглядеть лучше всех.

2. Искусство танцевать и этикет.

Вы выучили несколько новых схем и хотите опробовать нечто новое на паркете. Сначала нужно убедиться, что имеется достаточно свободного места чтобы практиковать новую схему. Помните, для того, чтобы плавно танцевать, в общем случае, нужно двигаться против часовой стрелки вместе с потоком танцующих. Представьте себя на дороге которая проходит по периметру паркета. Ваша задача на дороге - избежать остановок или движения вспять. Эта воображаемая линия по периметру танцзала носит название ЛИНИЯ ТАНЦА (англ. аббр. - LOD : Line Of the Dance). Столкнуться с остановившейся (по какой-либо причине) в основном потоке танцующих парой не только грубо, но и опасно для здоровья. Бальные танцы не являются спортом, который доставляет такие неприятности, как синяки и сломанные кости. Общераспространенная вежливость полагает необходимым, если происходит столкновение, посчитать себя ответственным за него и извиниться. Ваша цель - достичь, наряду с другими вещами во время танца, нулевого количества столкновений. Нужно быть способным вносить поправки в размер, скорость и направление исполняемой вместе с партнером схемы. (В английском языке этот навык описывается как "искусство танцевать" - прим. пер. : на русский нет адекватного перевода слова floorcraft.) Не надо попадать в ту категорию людей, которые, забывая про всех остальных танцоров на паркете, думают : "или все или ничего", и пытаться танцевать только что выученную схему, даже если это убьет вас, вашего партнера, и всех остальных танцоров на паркете. Помните, вы занимаетесь светскими, а не военными бальными танцами.
Грубые и агрессивные танцоры часто думают, что вы должны уступать им путь и могут даже попытаться попугать вас. Если кто-то собирается врезаться в вас, просто остановите его рукой и уберегите себя от столкновения. Если вы заметили, что сталкиваетесь с одной и той же парой очень часто, попытайтесь избежать этого в дальнейшем просто сохраняя дистанцию между вами и этой нехорошей парой. Вообще говоря, вы должны всегда сохранять минимальное расстояние в несколько футов (1 фут = 30 см.) между вами и ближайшей парой. На переполненном паркете это требует внимания и иногда бывает даже невозможно.

3. Уроки и практика.

Процесс обучения прост, но часто не понятна сама концепция. Курс изучения любого физкультурного навыка начинается с того, что вы наблюдаете как это делает кто-то другой. После этого, уложив все в голове и мысленно представив себе выполнение, вы, обдумывая все, наряду с физическими попытками, пытаетесь сделать толковую копию того, что было продемонстрировано вам сначала. Если вы занимаетесь в паре, то ваша задача усложняется необходимостью "бороться" с вашим партнером, который, как и вы, пытается научиться танцевать. Вот почему так часто меняются изучаемые схемы во время групповых занятий. Во время персональных занятий вам представляется возможность танцевать с учителем, который персонально протанцует все вместе с вами (сначала в учебной, а затем в общепринятых позициях). Случай "один учитель на одного ученика" уменьшает число общих проблем (переход от ошибок двух начинающих к ошибкам одного). Обучение может быть значительно улучшено, когда персональные занятия координируются и объединяются с занятиями в паре. При всех прочих равных условиях, частные замечания приводят к увеличению длительности процесса обучения. Если вы не можете брать персональные уроки все время, то, чтобы улучшить обучение, рекомендую брать хотя бы один час таких уроков на каждые 4-5 часов занятий в паре. Я верю в то, что один час занятий с профессиональным преподавателем является ключом к уверенности в плодотворности многих часов занятий и самостоятельной практики.
То, что показывает учитель, в конечном счете должно привести к пониманию партнером ведения в предложенной схеме. Важно, чтобы обучаемый танцор знал как исполнять схему независимо от партнерши. Обычно учитель "проводит" Вас через новый материал, советуя и обучая. Это формирует более-менее полную картину. В идеале, все, что преподносится Вам, должно быть сначала показано в паре, под музыку, используя стилизацию и расчет времени, характерные для этого танца. Потом следует демонстрация примера учителем без партнерши. Партнеры учат свою партию, партнерши - свою. Например, если обучают основному шагу, хорошему учителю, необходимо показать весь пример целиком, и лишь затем перейти к раздельному объяснению партий партнеров и партнерш. Учителя, всеми силами избегайте разбиения примеров на части, особенно при работе с начинающими. К сложному анализу нужно прибегать только при необходимости, в основном с индивидуалами. Хороший учитель попытается сделать сложное попроще, чтобы облегчить ваше обучение и чтобы вы не забивали себе голову пустыми сомнениями. И только если примеры не понимают с первого раза, их нужно разбить на составные части.
Пара слов для тех, кто может самоанализировать себя : попробуйте сделать так, чтобы обучение просто затянуло вас, безо всякого анализа. Дайте себе время впитать указания. Если вы не можете сразу же повторить что-то, не надо думать о том, что у вас нет способностей. Будьте терпеливы! И если вы по-настоящему расстроились, то расслабьтесь, прогоните все мысли и вспомните о причине, побудившей прийти учиться танцевать - позабавиться в волю. После этого все встанет на свои места.
Теперь о ведении. Партнерша должна учиться быть ведомой (вестись), а партнеру необходимо научиться вести партнершу. Ведение требует от партнера точного осознания того, что он хочет сделать и, затем, каким образом передать сообщение об этом партнерше, причем удобно и доходчиво. Выходите на паркет и практикуйтесь, пробуйте еще и еще. Задача партнера - хорошо понимать свои ноги (знать схему), позицию своего корпуса и идти "в такт". Он обязан точно знать куда должна переместиться партнерша когда он ее ведет. Цель партнера - научиться передавать свое ведение так, чтобы его понимала любая партнерша с которой он танцует и следовала ведению. Когда вы учите новые схемы, старайтесь делать небольшие шаги. Потом, когда будете "отшлифовывать" схему и будете чувствовать себя увереннее, в медленных танцах можно удлинять шаги. В быстрых танцах (с четким ритмом) вы должны сконцентрироваться на отсчете времени, ритме музыки и своевременном ведении. Задача партнерши - успешно воспринимать ведение партнера. Если партнер самонадеян, то для него еще более важно правильно вести. Попытку партнера вести в сложной или воображаемой схеме, когда он не имеет понятия как и куда вести, стоит рассматривать как "уголовное преступление". Перенесшая подобное оскорбление партнерша должна отплатить тем же.
 
Старый 29.02.2008, 07:17   #223   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
4. Учимся ходить заново.

В общем это возможно, что ваши базовые способности, которые отличаются в медленных (Smooth) и быстрых (Rythm) танцах, так же в достаточной степени зависят от ваших вкусов. Вкусы, в свою очередь, варьируются не только от человека к человеку, но зависят от вашего возраста и развития навыков движения.
Медленные танцы очень легко распознать по характерному прогрессивному продвижению пары в закрытой (близкой, стандартной) позиции. Фокстрот, вальс - эти танцы требуют большого перемещения по танцполу (в общем случае по линии танца), вместо того, чтобы всегда оставаться на одном месте. Во время бальных событий "светского" характера длина ваших шагов не будет больше обычного прогулочного шага. Не требуется делать шаги вбок более, чем на ширину плеч. Мы уже говорили : чтобы научиться как танцевать нужно сперва научиться как ходить. Но когда мы ходим по улице, мы используем немного другой тип ходьбы. Понаблюдайте за людьми в общественном месте и вы заметите как сильно различаются их походки. Главный смысл ходьбы, как правило, "добраться отсюда туда" (и иногда обратно). Люди ходят по-разному только потому, что нет необходимости стандартизировать такую естественную вещь, как походка. Как только вы прекращаете падать и становитесь способным перемещаться не врезаясь в неподвижные объекты и других людей, навык ходить становится одним из немногих, не требующих дальнейшего внимания. Не завися от того, "правильно" вы ходите или нет важно лишь то, что вы вообще ходите. Поскольку у вас есть желание выглядеть плавными, танцуя медленные танцы необходимо обратить свое внимание на проблему плавного передвижения по паркету. Еще в бальных танцах нужно научиться ходить назад и вбок так же хорошо как и вперед. Обычно эти навыки не развиты до того, как вы столкнетесь с необходимостью плавно передвигаться по паркету используя шаги вперед, назад и вбок. Одно из первых, что вы должны усвоить, это умение различать походку в танце от "уличной" походки. Многие часы, месяцы, даже годы были потрачены аналитиками на выяснение последовательности работы и взаимодействия мышц в медленных танцах. Да, почти забыл! Двигаться плавно самому по себе только полдела. Успех в плавных танцах придет только если вы плавно двигаетесь вместе с партнером. Поскольку в медленных танцах партнеры высокого класса имеют в корпусе хороший контакт им требуется координировать свои плавные передвижения с передвижениями партнера. Когда смотришь на очень хороших танцоров плавно двигающихся по паркету, то может создаться иллюзия их грациозного парения без усилий. Не расстраивайтесь, если вы сразу не можете повторить эту "иллюзию" сами. Существует большое количество требований которые необходимо выполнять для достижения "грациозного парения без усилий" . Нужно не только понять суть, но и много практиковаться, наработать паркетное время. Для начала попробуйте сымитировать плавные передвижения кого-нибудь, кто уже может делать это хорошо. Вы поймете, что необходима достаточная дисциплина и самоконтроль для воспроизведения плавности. Сознательные усилия при работе стоп, лодыжек, ног и торса во время обучения могут быть немного аналитическими. Избыток анализа может привести к механическим, роботоподобным движениям. Сначала просто запомните некоторые из общих правил:

Скольжение и приземление

Не важно в каком направлении вы двигаетесь, но желательно сохранять стопу в непосредственной близости от паркета ("скользить"). Когда вы опускаете стопу на пол ваше движение должно быть постепенным, а не просто броском ноги на пол. В переносе веса с одной ноги на другую всегда должна быть мягкость наряду с силой. Это требует правильной координации в работе мускулов стоп, лодыжек, ног... бедер и всего, что лежит выше.

Работа ног в фокстроте/квикстепе

В фокстроте, когда происходит движение вперед на slow, стандартно и общепринято ходить "с пятки". Это вовсе не значит, что надо завернуть носок к потолку и наступать прямо на пятку; чрезмерное выпрыгивание может привести к скачкам. Во время учебы постарайтесь приложить усилия и шагать более плавно, устраняйте скачки. Шаг вперед на slow описывается как ПН или пятка-носок (прим. пер. : HT or heel-toe). Когда к slow добавляется quick (обычно после ПН шага вперед на slow) вы достигаете той точки в обучении, когда поднятия и опускания проникают в рисунок танца. Когда вы делаете следующий шаг вперед на quick, вы должны ступать вперед на переднюю часть стопы - на носок. Технически это не особо важно до тех пор, пока вы не будете находиться под впечатлением от очень хорошо построенных международных правил по технике и очень хорошим исполнением "подъемов и опусканий". Когда происходит опускание во время шага с носка ("сверху"), работа стопы должна быть носок-пятка или НП (прим. пер. : TH or toe-heel). Это поможет избежать скачка который проявляется в результате отсутствия промежуточной работы стопы при наступании прямо на каблук.
Поддержание позиции Нужно держать торс прямо, но не зажато. Поддерживать позицию также значит поддерживать руки, но без напряжения. Должен быть компромисс между крепостью, гибкостью, поддержанием и натяжением который в результате и составляет "жесткий" вид.

Держите голову высоко Баланс сохраняется лучше, если ваша голова постоянно фиксируется и находится между плеч по центру, а не наклонена к одному плечу или другому. Правильная позиция головы вносит несоизмеримый вклад в баланс всего тела (который является одним из ключей к успешному ведению/следованию). Главное правило в закрытой позиции состоит в том, что партнер смотрит через правое плечо своей партнерши (налево от себя), а партнерша таким же образом смотрит через правое плечо партнера (это верно для стандарта).
Вполне нормально, для неопытных новичков, смотреть вниз на свои ноги чтобы определять что же они делают . Но не надо ловиться на очарование ног и оставлять это постоянной привычкой. Зеркала в танцевальном зале специально для этой цели. Вы должны быстро отказаться от "взгляда в пол" чтобы выглядеть на паркете лучше. Смотреть на ноги (свои или партнера) бесполезно. Вы также должны, в конце концов, перестать смотреть на себя в зеркало. Единожды приобретя эти привычки отказаться от них будет довольно сложно.

5. Перемещение в продвижении вперед.

Начинающие танцоры, которые учат медленные танцы, должны научиться переделывать уличную походку в шаги танца, но им так же придется научиться двигаться назад и вбок. Вдобавок, нужно танцевать под музыку. Данный раздел будет посвящен только передвижению вперед под музыку фокстрота, затем под вальс.
Определенные проблемы возникают при поиске опытного педагога по плавным передвижениям который научил бы плавности так, чтобы не отделять сам навык от танца. Среди высококлассных педагогов наблюдаются разногласия учить ли общим навыкам плавного передвижения без конкретной привязки к некоторой схеме или нет. Однозначно можно сказать лишь то, что излишний анализ и независимое развитие разных двигательных навыков приведет к катастрофическому результату. Все следует делать вместе, развивая постепенно двигательные навыки, правильную работу определенных групп мышц, понимание базовых принципов. Но сначала надо научиться двигаться. Идите в данс-холл где есть много свободного места для движения. Танцпол должен быть гладкий, но не очень скользкий. Наденьте вашу любимую танцевальную обувь (хорошо сидящую на ноге, мягкую, легкую и удобную, с мягкой подошвой).
Теоретически вы можете научиться двигаться плавно танцуя без партнера; по крайней мере, на начальных этапах обучения. Эта процедура ставит вопрос о необходимости координировать, в конце концов, плавные движения со своим партнером, который, как предполагается, уже имеет опыт использования всех принципов плавного передвижения в контакте с партнером в ситуации реального, живого танца.
Вот индивидуальное упражнение для обучения плавному движению вперед :

• Поднимите обе руки примерно как в закрытой позиции (но так, чтобы руки не висели). Начните движение вперед по линии танца следующим образом :

• Шаг с Левой ноги (прим. пер.: LF Fwd Slow) вперед на Slow.
• Шаг с Правой ноги (прим. пер.: RF Fwd Quick) вперед на Quick.
• Шаг с Левой ноги (прим. пер.: LF Fwd Quick) вперед на Quick.
• Шаг с Правой ноги (прим. пер.: RF Fwd Slow) вперед на Slow.
• Шаг с Левой ноги (прим. пер.: LF Fwd Quick) вперед на Quick.
• Шаг с Правой ноги (прим. пер.: RF Fwd Quick) вперед на Quick.
• и так далее (вся cхема имеет вид SQQSQQ...).

Постарайтесь перемещаться так, чтобы ваши стопы все время проходили одна рядом с другой. Когда вы делаете первый шаг вперед на Slow с левой ноги, используйте реверсивное движение торса влево (прим. пер.: это просто маленький поворот корпуса налево, Left Counter Body Movement) чтобы позволить правой стороне торса чуть-чуть качнуться вперед и удерживайте эту позицию во время выполнения следующих двух шагов на Quick-Quick. Во время выполнения шага вперед на Slow с правой ноги, используйте реверсивное движение торса вправо, вся идея такая же, что и для шага с левой ноги. Повторяйте это упражнение две-три минуты, затем немного передохните. Соберитесь, затем проведите подобную сессию еще разок, затем другой и третий и так далее до тех пор, пока не устанете или вам это не надоест. Сначала попробуйте выполнять упражнение без музыки, под счет. Далее попробуйте под музыку, но считая вслух, потом - про себя. И, наконец, без счета.
Используйте музыку фокстрота (30 - 36 ударов в минуту). Работа ног должна иметь вид : пятка-носок, носок, носок-пятка, пятка-носок, носок, носок-пятка.

Попробуйте проделать это же упражнение, но под счет вальса (1,2, 3), сначала без музыки, затем под вальс (30 - 36 ударов в минуту).
В некоторых терминологиях/номенклатурах шаги на QQS описаны как "Бегущие шаги" (Running Steps).

6. Боковые перемещения.

Итак, в течении недели вы по 10 - 15 минут в день выполняли упражнение по плавному передвижению вперед и теперь вы начали перемещаться вперед очень плавно. Уединенная практика, конечно, не приводит к развитию личности или общественной стороны вашей способности танцевать, но как только вы поймете что самостоятельные занятия со временем помогут лучше использовать ваши танцевальные навыки, единожды уяснив, это в конце концов приведет к улучшению ваших общих способностей к применению навыков общественного танца, тогда вы сможете глубже оценить значение усилий, затрачиваемых при выполнении этих упражнений.

Теперь можно обратиться к боковым передвижениям в плавных танцах. Шаг вбок выполняется так же, как и шаг вперед - вам необходимо "вытолкнуться" с носка опорной ноги. При выполнении упражнения работа ног состоит в перемещении веса одного с носка на другой. Во время упражнения следите чтобы ширина боковых шагов не превышала ширину плеч. (Позднее, когда у вас прибавится опыта, вы можете захотеть делать шаги длиннее. А пока обратите все свое внимание на плавность.) Очень хорошо, если есть зеркало достаточной длины для выполнения восьми - десяти боковых шагов. Сделайте восемь боковых шагов влево. Цель - оставаться "наверху" на носках и поддерживать плавное передвижение. Будьте внимательны и не делайте шагов на плоскую стопу или же на пятку. Вы можете удивиться наблюдая тот факт, что передвижение влево и вправо дается вам по-разному. Не удивляйтесь этому. Просто мышцы с одной стороны вашего тела развиты лучше, чем с другой. Большинству людей приходиться преодолевать асимметрию в работе мышц и двигательных навыках. Вам нужно попытаться уравнять ваши способности двигаться влево и вправо. Тренируйтесь и не отчаивайтесь если вы видите что сначала получается ужасно. Попытайтесь достичь навыка одинакового передвижения в любом направлении. И хотя это может и не получиться до конца, но попробовать все равно стоит. Люди с одинаково развитыми мышцами и моторными навыками большая редкость. Обычно нужно понаблюдать, понять и затем поупражняться, чтобы скомпенсировать асимметрию, встроенную природой в наше тело. Продолжайте выполнять это упражнение до тех пор, пока вам не станет удобно передвигаться в обоих направлениях (вправо и влево). За одно продолжительное занятие достигнуть этого не удастся. Развитие происходит только со временем. Техника "скольжение и приземление" применима в плавных танцах и к боковым шагам (а так же к шагам вперед и назад). Попытайтесь держать носок передвигаемой ноги в очень легком контакте с полом во время передвижения. (Не тащите ногу прямо по полу, у вас должно быть ощущение легкого скольжения. Избегайте рывков во время переноса веса с одной ноги на другую.)

Говорите себе : "Плавно!". Во время обучения вам нужно держать несколько мыслей в голове одновременно. Как только ваши мускулы усвоят то, что от них требуется, в дальнейшем вам не нужно будет мыслить сознательно о многих вещах одновременно. Вы просто будете выполнять необходимые движения не задумываясь (рефлексивно). Помните об этом в дополнение к тому, что вам надо достичь способности двигаться влево и вправо одинаково. Это может занять несколько дней. Если это займет несколько недель - тоже хорошо. Если это займет у вас более месяца, то стоит посоветоваться со своим учителем чтобы выяснить в чем же ошибка
 
Старый 29.02.2008, 07:19   #224   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
(Конечно, все эти аналитические изыскания должны быть удалены с уровня сознательного мышления когда вы выходите танцевать вживую сами.) Ваши способности на рефлексивном уровне в большинстве случаев приведут вас к моменту когда вам будет так же удобно ходить вправо как и влево (и перемещать вес).

Сначала выполняйте это упражнение без музыки и делайте шаги медленно, упражняя самоконтроль, шагая так ровно, как только возможно. Перемещение веса не должно нарушать неподвижность плеч и всего торса. И не надо дрыгаться. Держите свое тело прямо, но не зажато. Уменьшайте качание бедер во время горизонтального перемещения. Если хотите, вы можете поднять свои руки до уровня плеч - как будто вы держите партнера - это поможет сохранять равновесие. Поупражнявшись без музыки, поставьте какой-нибудь медленный фокстрот и повторите упражнение в обе стороны делая шаги на slow (шаг выполняется на два счета при музыкальном размере 4/4). Затем смените ритм, выполняя шаги на quick (один шаг на каждый счет музыки). Во время упражнения не вырастайте и не опускайтесь (вы всегда на носочках!), так, что шаги горизонтальны и лишены каких-либо ударов вызванных столкновениями ног в то время, когда обе ноги вместе и вы перемещаете вес с одной ноги на другую. Думайте о плавности! Не должно быть прыгучести и корпус выше талии должен оставаться неподвижным (но не зажатым). Держите свои колени достаточно прямыми но не зажатыми и не жесткими. Никакого напряжения !
Смените музыку на вальс и делайте один шаг вбок на один счет, но без акцента на счет "раз". За раз не более двух - трех минут, так, чтобы не очень устать. Не расстраивайтесь если сначала получается плохо. Просто попытайтесь еще раз и потом это окупится.

7. Перемещение назад: "достать и перекатиться".

Теперь мы рассмотрим следующий раздел, связанный с одним из менее понятных, плохо объясняемых и, возможно, одним наиболее существенным компонентом техники плавного танца : "достать и перекатиться". Однажды овладев этим навыком, вы поймете те ключевые моменты, которые помогут вам подняться с уровня начинающего танцора до среднего и/или высокого уровня танцевания плавных танцев. Без навыка "достать и перекатиться" ваше танцевание будет оставаться на низком уровне. Некоторые учителя рекомендуют при обучении начинающих танцоров преподавать этот навык достаточно рано. Стремление к высотам или, по крайней мере, к превышению уровня начинающих заставляет обратить серьезное внимание на этот предмет. Чтобы понять этот навык, сначала необходимо увидеть как это делает кто-то танцующий очень хорошо. Получив четкую картину применения навыка во время шагов назад и ясно поняв смысл вы должны тут же начать улавливать его и стараться объединить вместе с другими навыками плавного танца. От учителя зависит как и когда вас познакомят с навыком "достать и перекатиться" так, чтобы вы могли начать процесс обучения. Ясно только одно : вы не сможете изучить этот навык за час. Нужно все хорошенько обдумать. Вам необходимо начать практиковаться потихоньку и с терпением, постепенно приобретая навык и развивая мускулатуру ног и лодыжек. Это может занять дни, недели или месяцы. Вам не удастся "взять сходу". Это то, что вы должны сначала упражнять сознательно и после прилежного применения придет время когда вы поймете что вы можете использовать навык рефлексивно! Для начала просто выполняйте это упражнение только 5 - 10 минут за раз. Избегайте растяжения сухожилий, связок ног и лодыжек такими необычными нагрузками. Будьте очень аккуратны если у вас уже были проблемы подобного характера. Дайте себе несколько недель на привыкание мышц и развитие техники. Даже и не пытайтесь форсировать события. Будьте терпеливы. И если вас кто спроси, вы можете ответить что Артур сказал : "Почти невозможно просто подхватить этот навык. Он должен быть выучен". Требуется время на понимание и еще больше времени на развитие координации, мускулатуры, гибкости - качеств необходимых для выполнения. Если у вас есть стремление улучшить ваши способности много дальше, чем уровень начинающего, то вполне естественно что вы будете стараться усвоить это мастерство и включить его в координацию плавных танцев.

Чтобы начать изучение техники "достать и перекатиться" встаньте перед зеркалом (конечно, на танцполе). Партнерши должны одеть туфли на каблуке обычной для них, "не танцевальной", высоты и я рекомендую чтобы на их обуви были ремешки в виде буквы Т, чтобы обувь не сваливалась с ноги (туфли без каблука, мокасины и слишком свободные туфли не подойдут). Станьте таким образом чтобы видеть в зеркале свой бок. Сделайте несколько медленных шагов назад чтобы посмотреть как вы делаете их сейчас. Полезно иметь партнера который может держать ваши руки в учебной стандартной позиции чтобы помочь вам сохранять равновесие во время упражнения. Ваш партнер может в это время выполнять упражнение для развития техники плавных шагов вперед, конечно, если он вам не мешает.

Стоя неподвижно, вытяните прямую от бедра и до носка ногу назад так, чтобы нога касалась пола, но веса на ней не было. Пусть ваша поддерживающая нога будет чуть-чуть согнута в колене. С помощью партнера перенесите вес с передней ноги на заднюю, концентрируясь на очень медленном и контролируемом перемещении веса от носка стопы через середину и к пятке. Затем поменяйте ноги местами и еще раз проделайте это упражнение. Проверьте обе ноги чтобы посмотреть, можете ли вы переносить вес медленно перекатываясь на каждой (левой и правой) сзади стоящей ноге. Теперь пойдем дальше. Попытайтесь сделать два шага назад. Не переносите вес на пятку поддерживающей ноги до тех пор, пока проходящая стопа полностью не пройдет мимо неподвижной. Легонько скользите носком и серединой движимой стопы вдоль пола. Держите стопы параллельно и следите за тем, чтобы ноги едва касались когда одна проходит мимо другой. Все это время вам помогает партнер, который держит ваши руки.. Теперь попробуйте сделать три - четыре подобных перемещения подряд. Замах двигаемой ногой идет от бедра и до вытянутого носка. Не пытайтесь делать такие гигантские шаги, которые могут привести к потере равновесия или болевым ощущениям от излишней растяжки. Требуйте контролируемого мышцами стоп, лодыжек и икр "качения". Делайте шаги с немного согнутой опорной ноги. (Движение назад с жесткой опорной ноги приведет к нелепым результатам. Это распространенная ошибка сильно препятствует плавности передвижения.) Одна из причин овладения "достать и перекатиться" - научиться тому, что очень редко используется в повседневной жизни. Так как Мать-Природа наделила нас возможностью смотреть только вперед и головой, которая не поворачивается на 360 градусов, так, чтобы мы могли смотреть назад, ясно, что без партнера, помогающего вам в упражнении, вы рискуете подвергнуть кого-либо опасности, т.к. вы можете столкнуться с другими людьми или объектами во время выполнения шагов назад.
Часто этот навык описывается как "достать и перекатиться" потому, что вы вытягиваете всю ногу назад начиная от лодыжки. В момент полного вытягивания ноги вы должны перекатиться с носка ноги на всю стопу ровно и медленно. (Не позволяйте своему весу просто плюхаться вниз. В результате быстрого падения на пятку вместо контролируемого перекатывания получается "шлеп". Упускающих контролируемое перекатывание танцоров можно назвать "шлепуны". ) Когда вы попробуете это упражнение в первый раз, может показаться что невозможно сделать медленное, ровное перекатывание. Не прекращайте дальнейших усилий! Правильно выполненный шаг назад поможет увеличить длину ваших шагов назад с 12 см. до 20 см. и если вы разовьете мускулатуру стоп, лодыжек и ног это может оказаться решающим фактором который привнесет в ваши танцы плавность и красоту настоящих чемпионов. Еще одна&127 причина толкающая обучающихся на изучение "достать и перекатиться" это то, что в повседневной жизни вас обычно не просят пройтись задом наперед и, таким образом, вы не развиваете ни необходимые мышцы, ни координацию для вырабатывания этой техники. И когда эти необходимые требования встают перед вами позже, осознание своих неправильных привычек в технике шагов назад может потребовать в два раза больше сил на исправление и осознание уже имеющихся ошибок. Но не вините себя или своего учителя. Помните, главное для учителя "начинающих" групп - просто заставить вас двигаться, а не утомлять вас сложными (но необходимыми) вопросами техники. Когда навык становится понятным, он обычно приобретает большее значение для партнерш, т.к. в процессе танца они двигаются спиной вперед большее количество времени, в противоположность партнерам. Партнеры, в свою очередь, должны уметь шагать назад не хуже партнерш, т.к. техника выполнения такая же, но партнеры часто пренебрегают ей в своем обучении. Я обнаружил что изучение техники "достать и перекатиться" происходит обычно нелегко (и для учителя и для ученика), придется попотеть. Но в конце концов вы поймете что этот навык стоил затраченных на него усилий.
Из-за необычайной сложности обучения в группах и достаточной рутинности в индивидуальном обучении (в самом деле, нужно хорошенько выложиться и, вдобавок, дается далеко не каждому) этот навык часто упоминается учителями, но редко дается как конкретное упражнение над которым стоит поработать во время занятий или после них. Главная идея состоит в правильном исполнении.

Существует несколько простых терминов которые обычно используются когда эта идея доводится до учеников. Неправильная терминология приводит к плохому исполнению учениками и гротескным результатам, если только учитель не является настоящим мастером описания движений своими словами. Есть прекрасные обучающие видеокассеты пятикратных чемпионов мира среди профессионалов Майкла и Вики Барр (Michael & Vicki Barr). Очень понятное и технически правильное описание перемещения вперед и назад может быть найдено в книге Алекса Мура "Бальные танцы" (Alex Moore "Ballroom dancing"), в разделе посвященном передвижению вперед и назад. В дополнение рекомендую прочитать еще более технически правильное описание которое можно найти во всех изданиях (начиная с 1927 года!) книги "Современные бальные танцы" Виктора Сильвестра (Victor Silvester "Modern ballroom dancing"), но последнее издание -1993 года - страдает отсутствием описания такой необходимой техники шагов назад для партнерш, зато там много хороших иллюстраций. Думаю, что книги этих двух литературных гигантов по танцам были переведены более чем на 70 языков и на самом деле являются самыми главными популяризаторами бальных танцев во всем мире. Верите ли вы или нет, но никто не смог улучшить описания техники и навыков с тех пор, как они были сформулированы и переложены на бумагу 70 лет назад.

Оригинал статьи можно найти по адресу :
http://www.chem.surrey.ac.uk/~chp1aa...ful_Hints.html
 
Старый 29.02.2008, 07:20   #225   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
ЧТО ДЕЛАТЬ НА ТРЕНИРОВКЕ?

Тренировка – это, прежде всего, повторение одного и того же действия.
Если вы учите новую фигуру или композицию (вариацию, схему, связку, цепочку), то вам нужно много-много раз повторять одни и те же шаги.

Если вы хотите, чтобы у вас было сильное и красивое движение, то вам нужно много-много раз прилагать одно и тоже усилие.
Если вы хотите добиться точности, скорости и координации движения, то вам нужно много-много раз повторять одну и ту же последовательность действий.

Например:
• это может быть усилие для того, чтобы выпрямить колено;
• действие «выпрямить колено до того, как перенести вес на ногу»;
• последовательность действий «повернуть корпус мышцами спины, вынести ногу для шага, выпрямить колено, начать работать опорной стопой, собрать пресс и мышцы ягодиц, перенести вес, растянуть мышцы корпуса и рук» т .д.;
• усилие, чтобы натянуть стопу;
• усилие держать пресс всегда собранным;
• усилие держать лопатки всегда опущенными;
• и так далее……

В двух словах, тренировка – это создание полезной привычки. Для того, чтобы ваше тело двигалось грамотно, скоординировано, пластично, быстро, сильно и красиво, нужно, чтобы оно привыкло так держаться и двигаться. А чтобы оно привыкло так держаться и двигаться, нужно много-много раз повторить одно и то же действие или усилие.
Когда полезная привычка создалась, тогда от нее уже трудно избавиться.

Если вы очень постараетесь, и будете повторять специальные действия и усилия каждый раз, когда вы танцуете на тренировке, то вы очень быстро привыкнете танцевать правильно. И тогда вам не нужно будет думать об этом каждый раз.

Помните:
• тренер не может создать вам привычку и сделать какое-то усилие за вас, потому что это ваше тело, а не его, и оно должно делать усилия, а не тело тренера, потому что это вам идти на турнир, а не тренеру и именно на вас будет смотреть судья, а не на тренера. Тренер может только объяснить вам, как это сделать, что правильно, а что неправильно, и что нужно сделать, чтобы у вас было лучше, чем у всех. А сделать это – это только ваша задача и зависит только от вас.
• Выигрывает только тот, кто тренируется и повторяет чаще всех, сильнее всех, упорнее всех и дольше всех.
• Танцоров очень много, а первое место только одно! Каждый хочет занять его, каждый ходит на тренировки, каждый старается так, как он умеет, но выигрывает только тот, кто старается упорнее всех каждую минуту на тренировке.
• Одна минута на тренировке, когда вы болтали, были невнимательными или не старались больше всех – это еще одна пара, которая обошла вас на турнире. Соперники не спят! Они стараются на тренировках и хотят занять первое место не меньше, чем вы.
• Тренер не может заставить вас танцевать лучше всех, тренироваться и выигрывать. Только вы сами решаете: нужно вам это или нет. Тренер не может научить вас танцевать лучше все, если вы не делаете для этого все, что только возможно для этого сделать.
• Проигрыш – это проигрыш ленивого танцора, выигрыш – это выигрыш талантливого тренера.
 
Старый 29.02.2008, 07:22   #226   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Признаки красоты танцев

"Танцы сами по себе обнаруживают прекрасное в движениях лица, рук, корпуса и ног; первым признаком красоты в них является сила: танцующий, делающий какое-либо па, испытывает эстетическое удовольствие от употребления своей силы на преодоление трудности данного па; зритель же одновременно с ним инстинктивно испытывает то же удовольствие, так сказать, сочувствует...

В сущности, в танцах, как и в чем-либо другом, интерес возбуждается преследованием цели, исполняющим и конечным результатом более чем возбуждался бы бесцельным движением.

Отсюда возникает второй признак красоты в танцах - это волевой акт, приводящий в движение тело и его члены ради достижения определенного результата (к примеру, многочисленные фуэте: эстетическое удовольствие доставляется тогда, когда определенное количество поворотов и намеченный пункт остановки в определенной позе совершаются в точности посредством воли; или когда делают па на пуантах, цель которых - удержание корпуса на ничтожной точке опоры). Этим исполнитель щекочет и интригует зрителя в свою пользу.

Третий признак красоты и, скорее всего, самый высочайший в танцах - это грация, которая есть, по сути, экономия силы. Грация есть импульс, влекущий в безграничное, с желанием испариться, исчезнуть... Это особенно отмечается в танцах быстрых, живых и воздушных, как например, в вальсе. В них смутная идея каждого - унестись в вихре вперед, куда-то туда, в воображаемый мир блаженства и радости.

Когда танцор заботится о красоте и благообразии движений, то что иное делает он, как не подтверждает изречение Аристотеля, восхваляющего красоту как третью составную часть добра?"
 
Старый 29.02.2008, 07:25   #227   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Что нужно знать, чтобы стать первым.

Радость путешествия не в прибытии на конечную станцию, а в самом процессе путешествия

Принято считать, что для того, чтобы стать первым, в танцевальном спорте достаточно только трех факторов: таланта, хорошей партнерши (партнера) и денег.

Увы, даже те, у кого присутствуют все три фактора, порой наталкиваются на такие препятствия, из-за которых они так никогда и не добиваются успеха.

Исключая невозможность танцевать в связи с травмой или тяжелой болезнью, все препятствия, останавливающие самых старательных и упрямых, имеют психологическую природу и прячутся среди убеждений самого танцора. Среди них и неумение сосредоточиться, заставить себя работать, и неумение решать конфликты в паре и внутри самого себя, и установки на определенное поведение, казалось бы, отвечающее личному идеалу, но мешающее идти намеченным путем.
Конечно же, для того, чтобы стать первым, мало иметь хорошего партнера (партнершу), много денег и талант. Нужно еще и уметь грамотно строить тренировочный процесс и настраиваться на тренировку.

А еще очень важно верить в себя, любить свое дело, и не только потому, что с помощью него можно кому-то что-то доказать, завоевывая титулы, родителям ли, любимой девушке, которая бросила, конкурентам ли, или одноклассникам, которые мало уважают. Важно любить дело, не смотря на то, удается ли вам кого-то убедить вашими успехами. И тогда дело полюбит вас - вы получите от него все, чего хотите и о чем мечтаете.

А любить дело - это значит никогда не отчаиваться, никогда не разочаровываться в нем и в себе в нем и ничего от него, от самого дела, в данном случае от танцев, ничего не ждать. Если это - любовь, то все, что нужно обязательно придет к вам и именно тогда, когда вы к этому будете по-настоящему готовы. Не путайте любовь к делу с эксплуатацией этого дела для того, что бы самоутверждаться за счет него и использовать его в борьбе со своими противниками.
 
Старый 29.02.2008, 07:26   #228   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Как оценивается конкурсный танец?

Я хотел бы ответить на часто задаваемый вопрос, одинаково интересующий и зрителей и танцоров: По каким принципам оценивает судья выступление пары?

Критериев, по которым судья мог бы оценивать, слишком много, чтобы подробно рассматривать каждый в тот отрезок времени, что отведён для выступления, тем более что, по крайней мере шесть пар судятся одновременно. Поэтому, судья полагается на общее впечатление, которое оставляет пара. Опытный судья видит оцениваемый танец комплексно и может быстро оценить все факторы.

ПОЗИЦИЯ В ПАРЕ — один из наиболее важных моментов. Хорошая позиция придаёт паре изящество и лёгкость, улучшает баланс, облегчает ведение и позволяет партнеру держать контакт, особенно в свинговых танцах. Результат соревнования часто зависит от правильной осанки. Отсюда старая пословица, "Постоянная работа над осанкой – залог совершенствования".

РИТМ — если пара не танцует в такт с музыкой, никакое мастерство в любом другом аспекте не может это скрыть или компенсировать. Музыка — это всё!

ЛИНИЯ — этим мы подразумеваем длину и растяжение тела от носка до головы. Красивые и хорошо выполненные линии, прямо или косвенно увеличивают объём фигур.

РАМКА
— правильное неподвижное положение рук, устанавливаемое в закрытых танцах. Линия рук партнёров должна быть прямой от локтя до локтя. Руки должны образовывать своего рода овал, который при изменении объёма рамки должен сохранять форму для того, чтобы партнёры оставались в правильной позиции друг относительно друга, не вываливались. Пара должна быть красивой.

БАЛАНС. Существует два вида баланса — нейтральный и центральный. При центральном балансе вес тела равномерно распределён на обе ноги. При нейтральном — вес тела на одной ноге. Весь танец — это переход из нейтрального баланса в центральный и наоборот. Если пара не находится в состоянии равновесия, танец становится тяжелым, ломаются линии, в конце концов можно просто упасть.

ДИСТАНЦИЯ МЕЖДУ ПАРТНЁРАМИ — должна быть достаточной для того, чтобы партнёры не мешали друг другу. При это не следует забывать, что при слишком большой дистанции партнёрам будет сложно находить баланс — танец потеряет лёгкость.

МУЗЫКАЛЬНОСТЬ — все движения в танце должны соответствовать специфике музыки — выделяться сильные доли, плавно прорабатываться слабые. Например, в румбе на шаг приходится на сам удар, а длительность ноты (счёт «и») — это снижения, работа бёдер. Чем дольше счёт «и» тем быстрее и выразтельнее румба. В танго ноги танцуют достаточно вязко, а движения головой весьма активны. Этим достигается и скорость и плавность.

ПРЕДСТАВЛЕНИЕ — пара танцует эмоционально, показывая зрителям их отношение к музыке, или они стиснув зубы с умным выражением лица пытаются не забыть композицию?

ЭНЕРГИЯ — Энергия танца захватывает зрителей. Я заметил, что в джайве всегда есть наиболее яркая пара, которая выигрывает этот танец. Но энергия должна быть управляемой. Например, мощное движение весьма полезно в вальсе и фокстроте, но только если оно достигается за счёт свинга, а не только длиной шага. Движения должны соответствовать музыке. Например, в медленном вальсе накопление энергии происходит за счёт снижения между счётами «три» и «раз». А высвобождение энергии на счёт «раз» должно быть управляемым (дабы не проскочить счёт два, чем частенько грешит ваш покорный слуга — А.И.) и поддерживаться при вырастании на “два” и “три”. То же самое и в остальных танцах.

РАБОТА НОГ И СТОПЫ — скользящее движение (как будто на лыжах) стопы по полу в фокстроте даёт плавность; намеренный подъём стопы в танго подчёркивает стаккато; правильная работа колен придаёт румбе некоторую «модность», а натяжение носков — это не поддержка ноги, а увеличение длины линии. Использование этих четырех приёмов и правильная работа стопы опорной ноги позволяют добиться мощного и быстрого шага.

ШЕЙП — это отдельный разговор. Он нужен для того, чтоб шикарно показать партнёршу зрителям и судьям (например в классической для пасодобля фигуре «плащ» или после пивотов в танго — примеров куча). Шейп достигается различными способами. В стандарте шейп достигается растяжением партнерши вверх и вправо от партнёра.


ВЕДЕНИЕ — Ну, тут по-моему всё ясно. Единственный критерий — партнёрша должна быть лёгкой. При неправильном ведении лёгкости достичь невозможно. Каждый человек индивидуален, поэтому изучение партнёра — долгая и тяжелая, но весьма нужная работа. Достичь полного взаимопонимания удаётся крайне редко (такие пары становятся великими), чаще партнёры просто подстраиваются друг под друга.
FLOORCRAFT — "Видение паркета" В это понятие входит не только умение уходить от столкновения, но и умение танцевать без остановок в окружении других пар, когда кажется, что идти уже некуда. Здесь и проявляется станцованность пары – партнёр должен выбирать правильные направления и вести партнёршу, а та, в свою очередь, должна понимать, что от неё хочет партнёр в той или иной ситуации.
СТИЛЬ ПАРЫ — Как пара смотрится вместе, костюмы, поведение на паркете. Это тоже далеко не самый последний критерий оценки.
Судьи по-разному оценивают выше перечисленные критерии. Одного может заинтересовать техника, другого хореография, третьего артистизм или композиция. Все эти факторы важны и должны оцениваться. На практике же иногда пара получает несоизмеримые оценки — от 1 до последнего места. Танцоры, задающие себе вопрос: "А что же такое судья увидел, что поставил такую высокую (низкую) оценку?" — должны понимать, что повлиять мог любой из критериев. Порой правильная работа стопы не даст такой высокой оценки, как аккуратное собирание ног в 6 позицию.

Судья видит пару всего несколько секунд. В этот момент сильная пара может допустить ошибку и получить низкие оценки, в то время как слабая пара может чисто и без ошибок показать несколько элементов и получить высокие. В этом есть элемент рулетки.

Танцоры, будьте уверены, что всякий квалифицированный судья оценивает вас только по вашей работе. Большинство судей дорожит репутацией и делает свою работу добросовестно. Судьи, конечно стараются вытянуть своих, но профессионалы делают это в разумных пределах. Так или иначе, ни один судья не сможет однозначно вытянуть вас на первое место или завалить. Использование критериев оценки, описанных в этой статье обычно гарантирует правильный результат.
 
Старый 29.02.2008, 07:28   #229   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Использованы материалы с сайта http://www.dancesport.com.ua
 
Старый 29.02.2008, 07:34   #230   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Долго ли осталось танцевать нам в паре?

На вопросы теста необходимо дать положительный или отрицательный ответ.

1. Мое настроение чаще всего портится на тренировке, особенно когда я вижу идущую ко мне партнершу(партнера), опять опоздавшую(шего) на ...

2. Любая мелочь, любая ошибка приводит в нашей паре к ссоре, к обсуждению, кто виноват и что делать.

3. Когда у меня что-то не получается, партнер(ша) говорит мне:"Да, печально. Без шансов. Бестолковая(ый)!"

4. Отдыхать, учиться, да и тренироваться гораздо приятнее с партнершей (партнером), чем одному.

5. Не люблю делиться своими учебными и общественными(или рабочими) делами с партнершей (партнером), тем более, что это не поможет.

6. Когда мне плохо, партнерша (партнер) становится особенно чуткой(им) и внимательной(ым).

7. Я ни разу не слыхал от партнершы (партнера) грубого слова(в свой адрес, конечно).

8. Мне доставляет удовольствие проявлять заботу о партнерше (партнере), нести ее(его) сумку, поить ее(его) водой на занятиях.

9. Уверен(а), что если любовь в паре и есть, то только во время румбы по E классу.

10. Партнерша (партнер) обычно нежна и ласкова со мной, особенно, когда у нас все получается.

11. Все наши разборки на паркете быстро кончаются примирением.

12. Мы всегда отмечаем годовщину(неделю, месяц) с того дня, как мы танцуем в паре.

13. Партнерша (партнер) всегда готова поддержать меня во всех трудностях, не только танцевальных, но и житейских.

14. Почти все подруги (друзья) партнершы (партнера) мне нравятся, а вот друзья(подруги) почти все нет.

15. Мои заботы партнерша (партнер) близко к сердцу не принимает.

16. Предпочитаю встречаться со своими друзьями без партнершы (партнера), зачем им видеть, с кем я танцую...

17. Партнерша (партнер) говорит о моей работе(учебе) пренебрежительно, недооценивает мои денежные возможности и умственные способности.

18. Мы с партнершей (партнером) почти всегда одинаково расцениваем поступки людей и одинаково на них реагируем.

19. У нас с партнершей (партнером) много общих интересов и увлечений, а особенно мы любим бальные танцы.

20. Не собираюсь менять свои привычки, даже если они не нравятся партнерше (партнеру).Пусть привыкает!

21. По моему, у меня в паре больше обязанностей чем прав.

22. Танцы с ней(ним) ограничивают мою свободу значительно больше, чем я ожидал(а), совершенно нет свободного времени!

23. Нельзя уступать партнерше (партнеру), в паре лидер - я.

24. Меня раздражает все то, что все проблемы мне приходится решать самому(ой), искать преподавателя, покупать обувь и костюмы, планировать режим тренировок...

25. Не ожидал(а), что я буду проводить с партнершей(партнером) столько времени не на танцах.

26. Крепкие взаимные комплименты всегда способствуют нашему примирению.

27. Нельзя не считаться с настроением партнершы (партнера).
28. Я редко проявляю свое плохое настроение на танцах.

29. Если танцы у нас не ладятся, ни стандарт, ни латина не получаются, то лучше сразу разойтись.

30. Партнерша (партнер) поймет меня как никто другой.

--------------------------------------------------------------------------------

За положительный ответ на вопросы:
4,6-8,10-14,18,19,26-28,30
и отрицательный на вопросы:1-3,5,9,15-17,20-25,29
вы получаете по одному баллу. Просуммируйте полученные баллы.

Количество баллов от 0 до 6 говорит о том, что Ваша пара стоит на грани разрушения и только обоюдное желание что-то изменить ситуацию. Но неужели Вы еще не подсмотрели ей(ему) достойную замену?.

От 7 до 14 - можно говорить о некоторой напряженности в отношениях, но уважение к чувствам партнера и умение уступать могут очень позитивно сказаться на ваших отношениях. Хотя... Если вы танцуете в паре больше 3-х(5-ти) лет, и все еще по E(D) классу, и не хотите расставаться, то попробуйте заняться другими парными видами спорта...

Область 15-24 - говорит о высоком уровне взаимопонимания в паре и ровной позитивной атмосфере. А если и случаются споры, то всегда находится способ их разрешения. Пока Вам повезло...

Для тех же кто набрал от 25 до 30 можно сказать только одно - СЧАСТЛИВЧИКИ! Но, вообще-то, есть ли у Вас партнер(партнерша), или вы просто мечтали, отвечая на этот тест?




Источник: www.dancelife.ru.
 
Старый 29.02.2008, 07:40   #231   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Как правильно выбрать партнершу?


Иметь хорошую партнершу - мечта каждого партнера. Известно, что ценность партнерши зависит от природных свойств и тех качеств, которые необходимы при использовании на танцах и тренировках.Природные свойства партнерши - это биологические и физиологические ее особенности, сложившиеся эволюционно под влиянием условий жизни и воздействия окружающей среды. К ним относятся: сила, ловкость, смелость, быстрота реакций, острота слуха, зрения, способность вести борьбу, быстро приспосабливаться к различным условиям существования и др.

Под влиянием партнеров многие природные свойства партнерш совершенствовались и сформировались в такие качества, как чуткость, внимательность, податливость на тренировке, послушность, привязанность к партнеру, настороженность, бдительность, недоверчивость к посторонним партнерам и преподавателям,способность защищать себя и партнера.

Однако природные свойства и танцевальные качества у различных партнерш даже одного веса и роста проявляются неодинаково. Они зависят от многих факторов, но главным образом от конституциональных особенностей организма, Особенности партнерши являются наиболее важной характеристикой при описании ее, выборе и при оценке ее танцевальных и внешних.

Под конституцией следует понимать совокупность наиболее важных морфологических и физиологических особенностей организма как целого, обусловленных наследственностью, условиями развития и связанных с характером продуктивности и способностью организма определенным образом реагировать на внешние раздражители.

Понятие "конституция партнерши" объединяет все свойства организма, в том числе ее танцевальные и внешние качества. С конституцией связаны здоровье, жизнестойкость, сопротивляемость, работоспособность и выносливость партнерши.

Конституция складывается на наследственной основе в процессе индивидуального развития и выражается в определенных формах телосложения, в согласованности строения и функций отдельных частей тела и всего организма в целом, является мерой приспособления организма к определенным условиям жизни.

О конституции партнерш имеется достаточно данных. Разные подходы к изучению конституции породили большое количество определений и классификаций. Большинство авторов конституцию партнерш трактуют как совокупность функционально-морфологических особенностей организма, выраженных в общем телосложении и поведении.

Конституцию во всех случаях рассматривают в неразрывной связи с условиями жизни партнерши, условиями ее работы и обучения, наличием свободного времени и другими факторами. Продуктивность и работоспособность партнерши во многом зависят от типа конституции.
В основу классификации типов конституции партнерш английскими педагогами и учителями бальных танцев А. Муром, А. Максвеллом, C. Стопфордом был положен анатомический принцип, согласно которому они выделили пять типов конституции: рыхлый (сырой), грубый, крепкий, сухой и нежный. Крепкий тип конституции, предложенный А. Муром, был принят как наиболее совершенный, обладающий всеми положительными свойствами и природными качествами партнерши, при этом достаточно универсальный при танцевании обоих - латиноамериканской и европейской программ.

Применительно к учению о конституции партнерш А. Максвелл наиболее удачно описал и обосновал пять типов конституции партнерш, которые на протяжении многих лет используются партнерами в практике оценки и выбора партнерш для танцевания обоих программ спортивных танцев.
Но, к сожалению, многолетний опыт показал, что существующая схема определения типов конституции не вполне совершенна и практически сводится к оценке партнерш в основном по внешним признакам,что часто приводит к неправильному выбору партнерш. Ценность же партнерши определяется способностью к обучению и усвоению новых движений, а также выносливостью и другими физическими качествами, которые во многом зависят от функционального состояния нервной системы, обусловленного типом высшей нервной деятельности партнерши.

Тип высшей нервной деятельности носит наследст венный характер, имеет взаимообусловленную связь с типом конституции и влияет на особенности поведения партнерши, как на конкурсах, так и на тренировках. Поэтому тип конституции следует рассматривать как генетически обусловленную связь полезных свойств и качеств партнершио с особенностями ее поведения и телосложения. Практически тип конституции партнерши определяется по совокупности многих признаков. Рассмотрим характеристику основных типов конституции партнерш.

Нежный тип конституции

Тип высшей нервной деятельности слабый: процессы возбуждения и торможения слабые, по силе и подвижности неуравновешенные. Поведение отличается большим разнообразием: есть партнерши с излишней подвижностью (суетливостью), у других наблюдается осторожность и пассивность.

Основные реакции поведения проявляются слабо, отличаются неустойчивостью, преобладают реакции ориентировочная и пассивно-оборонительная. Первоначальное образование условных рефлексов происходит быстро, но они легко затормаживаются, с большим трудом формируются в сложные навыки и поэтому не достигают совершенства, Нервная система отличается высокой чувствительностью ко всем раздражителям. При высокой аналитической деятельности синтетические процессы нервной системы ослаблены. На сильные раздражители условные рефлексы не образуются по причине запредельного торможения и неврозов при повторных и продолжительных их воздействиях.

Существует вероятность слабого танцевания второй программы при занятии низкого места в первой из-за слабой нервоной системы.
Телосложение нежное. Мускулатура плоская, утонченная, слабая. арат недостаточно развит. Суставы выражены нерельефно, слабые. Кожа тонкая, нежная, натянутая.Обмен веществ несбалансированный, партнерша сильно устает и часто пропускает занятия.

Жизнестойкость слабая, сопротивляемость низкая. Такие партнерши болезненно переносят неблагоприятные условия, требуют заботы, не могут сами носить свои костюмы и обувь, плохо питаются и часто для судей малопривлекательны несмотря на длинноногость, обычную для этого типа.

Обучение бальным танцам затруднено по причине неустойчивости условных рефлексов и сложности формирования навыков. Работоспособность слабая, часто наблюдаются отказы на тренировках, отсутствие на тренировках без очевидной причины.
Тип нежной конституции отмечается преимущественно у партнерш-стандартисток, у партнерш, танцующих латиноамериканскую программу, встречается редко.

Сухой тип конституции

Тип высшей нервной деятельности сильный, подвижный, неуравновешенный: возбуждение преобладает над торможением. Поведение легко возбудимое, безудерж ное, темпераментное. Движения быстрые, резкие, энергичные, сильные. Основные реакции поведения проявляются сильно, преобладает активно-оборонительная, часто в злобной форме. Первоначальные условные рефлексы образуются легко и быстро. Навыки формируются с большим трудом, неустойчивы, требуют постоянного закрепления и тренировки. Выдержка и дифференцировка слабые. Синтетические функции нервной системы несколько ослаблены. На сильные раздражители может отвечать перевозбуждением, но запредельное торможение наступает редко.

Телосложение сухое. Костяк утонченный, но крепкий (компактный). Мускулатура тонкая, длинная, но сильная и выносливая. Сухожильно-связочный аппарат и суставы развиты хорошо. Обмен веществ происходит интенсивно.

Партнерши обладают жизнестойкостью при соблюдении определенных условий тренировок. Обучение в E-C классе по причине сильной возбудимости затруднительно. При систематической тренировке работоспособность хорошая. Партнерши тренируются и выступают активно, энергично и почти неутомимы.

Сухой тип конституции присущ для партнерш, одинаково хорошо танцующих обе программы.

Крепкий тип конституции

Тип высшей нервной деятельности, в большинстве своем, сильный, уравновешенный, подвижный, Поведение спокойное, смелое, несколько сдержанное, легко управляемое. Движения сильные, энергичные, уверенные, эластичные. Все основные реакции поведения проявляются активно, выражены сильно, легко и быстро сменяются. Условные рефлексы, связанные как с процессами возбуждения, так и с процессами торможения, образуются легко. Сформированные из условных рефлексов сложные навыки динамичны, легко закрепляются и долго сохраняются. Аналитические и синтетические функ ции нервной системы протекают уравновешенно. Диференцировка хорошая. На длительных тренировках запредельное торможение не наступает.

Телосложение крепкое. Костяк хорошо развит, массивный, но не грубый (компактный). Мускулатура массивная, плотная, сильная, рельефно выраженная. Сухожильно-связочный аппарат развит хорошо, крепкийю. Обмен веществ происходит интенсивно. Гормональная система функционально сбалансирована.

Партнерши отличаются жизнестойкостью, хорошей приспособляемостью к различным, в том числе тяжелым условиям существования и танцевания. Легко и быстро поддаются разнообразному обучению, обладают высокой работоспособностью. Показывают высокие результаты на конкурсах.

Крепкий тип конституции преимущественно встречается среди латинистых партнерш.

Грубый тип конституции

Тип высшей нервной деятельности сильный, уравновешенный, малоподвижный. Поведение спокойное, смелое. Движения небыстрые, несколько неуклюжие, но сильные и уверенные. Основные реакции поведения выражены активно, но протекают несколько застойно. Образование условных рефлексов и формирование сложных навыков во многих случаях затруднительно. Образовавшиеся навыки стереотипичны, не достигают совершенства, но закрепляются прочно и сохраняются долго. На длительных тренировках запредельное торможение не наступает.

Телосложение крепкое, но выражено в грубых формах. Мускулатура массивная, крепкая, сильная. Сухожильно-связочный аппарат развит хорошо.

Рост и развитие организма происходит несколько замедленно, формирование заканчивается поздно. Партнерши отличаются большой жизнестойкостью, устойчивостью к заболеваниям, неприхотливостью к условиям тренировок и конкурсов, приспособленностью к условиям жизни в России. После длительной тренировки работоспособность хорошая.

Грубый тип конституции преимущественно встречается среди партнерш, танцующих латиноамериканскую программу, причем наиболее популярен в последние полтора года.

Сырой тип конституции

Тип высшей нервной деятельности сильный, уравновешенный, инертный. Поведение спокойное флегматичное, кажущееся ленивым и безразличным. Движения вялые, медленные. Основные реакции поведения выражены слабо, протекают замедленно и застойно. Образование условных рефлексов и сложных навыков происходит медленно. Образовавшиеся навыки стереотипичны, удерживаются прочно. Аналитические процессы и синтетическая деятельность нервной системы протекают замедленно. Длительные тренировки, частые замечания преподавателя вызывают пассивность партнерши и торможение нервной системы.

Телосложение сырое. Костяк массивный, рыхлый, грубый. Мускулатура рыхлая, дряблая, слабая. Процессы обмена веществ протекают замедленно. Имеется склонность к ожирению.

Наблюдается раннее завершение танцевальной карьеры с быстрым угасанием интереса. Жизнестойкость слабая, смена условий танцевания вызывает болезненное состояние. Обучение и освоение новых движений достигается с большим трудом. Работоспособность низкая по причине медлительности и быстрой утомляемости.

Представители этого типа конституции встречаются среди партнерш, танцующих европейскую программу, но бывают и исключения.
Существующее разнообразие партнерш не укладывается в пять основных типов конституции. Многие партнерши по признакам телосложения и поведения занимают промежуточное по ложение между основными типами.

Конституцию партнерши нельзя установить, тем более оценить по одиночным, пусть даже ярко выраженным признакам. Тип конституции определяется и оценивается по комплексу основных признаков, выраженных в особенностях внешнего вида, интерьера и поведения партнерши.
 
Старый 29.02.2008, 07:41   #232   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Вид партнерши как внешнее выражение конституции

Облик партнерши является составной частью конституции и служит ее внешним выражением. Обликом называется внешний вид партнерши, выраженный в симпатичности(красоте),статях, пропорциях, особенностях форм телосложения, возрасте и типе конституции партнерши.

Стати - это отдельные части тела партнерши, по которым судят о ее здоровье, выносливости, крепости телосложения, половой выраженности и, в известной мере, о танцевальной ее направленности. При изучении статей отмечают селекционно-генетические связи внешних форм тела с полезными природными свойствами и определенными тренировочными качествами партнерши.

Облик(внешний вид) партнерши определяют наиболее распространенным в бальных танцах глазомерным способом, когда партнерша стоит и когда партнерша в танце. При общем осмотре определяют гармоничность и пропорциональность сложения, степень развитости костяка и мускулатуры, рациональность углов соединения отдельных частей тела и суставных сочленений, обеспечивающих рессорность, лучшую подвижность и устойчивость партнерши с минимальными затратами энергии. После общего осмотра оценивают отдельно стати головы, шеи, туловища, рук и ног.

Глаза у партнерши выражают функциональное состояние нервной системы, нрав, темперамент, настроение и состояние здоровья партнерши. Состояние зубов отражает особенности минерального обмена веществ в организме. Шея должна быть сильной, подвижной, пропорциональной длине головы и другим частям тела. Спина - прямая, широкая, с хорошо развитой мускулатурой. Грудь большого объема свидетельствует о хорошо развитых легких, а также об успехе среди судей.Живот должен быть подтянут. Бедра хорошо выражены, ноги, когда партнерша стоит, выглядят стройно, позиция в стопах выворотная.

Окончательное суждение о внешнем виде, о достоинствах и недостатках отдельных статей, о пропорциональности телосложения складывается при осмотре партнерши в движении медленно(медленный вальс, румба) - для получения представления о плавности и гибкости партнерши, и быстро(квикстеп, самба) - для получения представления о работе танцевальых факторов воздействия партнерш на судей.

Следующий этап изучения внешнего вида - сочетаемость вас и данной партнерши. Первое - по росту и телосложению. Рост партнерши оптимально - ниже партнера на 10-20 сантиметров, телосложение обоих пропорциональное - то есть оба достаточно одинакового типа, нежелателен контраст между упитанной партнершей и худым партнером.

Второе - сочетаемость в темпераменте и движении. Станцуйте несколько танцев латиноамериканской и европейской программы и попросите специалистов оценить вашу сочетаемость с данной партнершей, при этом не должно быть больших конрастных отличий.

При явных недостатках - отсутствие латиноамериканских факторов(любого из пяти), резкие и угловатые движения, неподходящий рост или комплекция, необходимо сразу отказаться от танцевания с данной партнершей. Помните, что любая временная партнерша обычно становится постоянной.

Интерьер партнерши

Интерьером называется совокупность внутренних физиологических, анатомо-гистологических и биологических свойств организма в связи с его конституцией и направлением продуктивности . Интерьер является составной частью конституции и служит внутренним ее выражением. Он включает такие понятия, как особенности строения и функций отдельных тканей, органов, систем органов; степень развития костяка, мускулатуры, сухожильно-связочного аппарата, кожи, подкожной клетчатки; нервной системы; сбалансированность гормонального и нервного регулирования обменных процессов. По этим признакам и показателям дается оценка партнерши по интерьеру и выделяются основные природные свойства и качества, определяющие тип конституции.

Учение об интерьере за последние годы получило широкое развитие в психологии бального танца. Современный уровень развития науки позволяет для изучения интерьера применять различные методы исследований: гистологический, цитологический, гематологический, биохимический, рентгеноскопический, генетический, иммунобиологический и др. Изучение интерьера дает возможность познать формообразовательные и функциональные процессы у партнерш на различных этапах танцевания(от хобби до А класса), выявить факторы воздействия на них и позволяет партнеру сделать правильный выбор.

При оценке партнерш по интерьеру необходимо выделить такие элементы функционально-морфологических признаков, которые помогли бы судить о здоровье, приспособленности к определенным условиям тренировок, о коррелятивной сущности внеших признаков, о конституциональных формах сложения и осо- бенностях поведения. Рассмотрим отдельные интерьерные признаки, имеющие существенное значение в определении конституциональных особенностей партнерши.

Одним из признаков является мускулатура. Исполнение движений в латиноамериканских танцах требует полной концентрации(тонуса) всех мышц тела, в европейской - сложного сочетания расслабления и тонуса. Хорошая мускулатура обеспечивает качественную двигательную активность партнерши.

Партнерша должна правильно питаться, о правильности можно сделать выводы в процессе непосредственного общения с партнершей. Плохое и редкое питание приводит к сокращению времени тренировок, ранней утомляемости и даже заболеваниям, избыточное и неправильное питание приводит к излишней упитанности и так же отрицательно влияет на характер и длительность тренировок.

Гормоны во взаимодействии с ферментами оказывают влияние на основные жизненные процессы и на общий обмен веществ. При выборе партнерши необходимо понять воздействие гормонов на ее поведение, проанализировать возможности продолжения танцевания в случае возможного выхода партнерши замуж, выяснить отношение партнерши к различным типам развлечений, ее отношение к аспектам организации личной жизни, о коэффициенте пропорциональности выделения времени на тренировки и на личную жизнь. Для партнера должно быть очевидно, что оптимальным вариантом для танцев является сочетание танцев и личной жизни.

Нервная система управляет всеми функциями организма, в том числе регулирует обмен веществ, Тип высшей нервной деятельности имеет тесную взаимообуслов ленную связь с типом конституции. Партнерша должна быть психологически устойчивой, спокойно относится к неудачам, при этом достаточно общительной и веселой. Необходимо также оценить сочетание нервной системы партнерши с исполняемой программой бальных танцев.

Органы чувств функционально связаны с нервной системой. Из органов чувств у партнерши должны быть хорошо развиты зрение и слух. Степень развития органов чувств оценивается по способности повторить движения и танцевать под музыку.

Всякие отклонения в интерьере партнерши определяются как по внешним признакам, так и в процессе непосредственного общения и наблюдения за поведением партнерши вне паркета. Необходимо хорошо знать анатомию, физиологию и психологию партнерши, что дает возможность понять особенности ее телосложения и поведения, заметить отклонения во внешнем виде и конституции, сделать предположительные выводы о танцевальной ее перспективности.

Оценка партнерш по интерьеру соременными бальными педагогами разработана слабо, хотя она могла бы иметь большое практическое значение в выборе партнерш для исполнения латиноамериканской или европейской программ.

Поведение партнерши

На протяжении всей истории бального танца партнерши выбирались в основном по внешним признакам, а также по уровню танцевальных навыков партнерши на момент выбора. При этом очень мало внимания партнерами уделяется поведенческим признакам партнерш, которые должны играть основную роль в оценке перспективности партнерши и позволяют сделать вывод о длительности ее танцевальной карьеры, ее качеству и быстроте.

Проверка и оценка особенностей поведения партнерш включает в себя следующие показатели: активность и степень проявления основных и преобладающих реакций поведения партнерш определяется по общеустановленной методике. На различные раздражители и условия обстановки реакции могут проявляться активно или пассивно, сильно или слабо, быстро или медленно сменять друг друга. Реакция, которая у партнерши проявляется в сильной степени и доминирует над другими, называется преобладающей. Такими реакциями могут быть: пищевая, языковая(говорливость), активно-оборонительная, ориентировочная, влечение к партнеру и др. Преобладающие реакции поведения у партнерш иногда проявляются в смешанной форме: активно-оборонительная с влечением к партнеру, общительность с говорливостью и т. д.

Знание особенностей реакций поведения позволяет успешно тренироваться и участвовать в конкурсах, используя правильно реакции партнерш. По силе проявления основных реакций поведения и скорости их взаимной заменяемости можно судить о типологических особенностях высшей нервной деятельности партнерши.

Заключительным этапом оценки поведения партнерши является определение типа высшей нервной деятельности.

Проверка и конституциональная оценка партнерши практически сводятся к определению типа конституции по внешним, интерьерным особенностям ее телосложения и характерным чертам поведения, обусловленным типом высшей нервной деятельности.

Выбор партнерши должен производится на основании всех вышеперечисленных признаков!



Источник: www.dancelife.ru.
 
Старый 29.02.2008, 07:42   #233   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Как привлечь партнера


Конечно, все девушки, приходяшие на бальные танцы, мечтают найти партнера. Часто они думают:"Вот бы хоть плохонький, да свой..." Но тщетно. Причины, по которым партнерш больше, чем партнеров, мы еще обсудим(но не в этой статье).

Итак, у вас нет партнера или вам ваш не нравится. Есть ли у вас какой-нибудь на примете? Если есть, то ситуация проще, нет - придется обзванивать другие студии, давать объявления итд. Получить своего партнера можно в основном путями - отбить у какой-то другой партнерши, если она зазевается(сдает сессию, загуляла с кем-то или еще по какой-либо), а также поймать одинокого партнера, случайно забредшего к вам в студию. Если это свой студийный одинокий партнер, то, видимо, он слишком плохо танцует, чтобы на него был какой-то спрос. Бывают и более экзотические способы получения собственного партнера, но все они достаточно редки и не стоят перечисления.

Но в данном случае речь о том, что у вас есть на примете потенциальный партнер. Если у него на данный момент есть своя партнерша, то двигаться необходимо тремя путями сразу:
1. Сформировать у партнера мнение, что его партнерша плоха. Ни в коем случае нельзя действовать самой, беседуя с потенциальным партнером. Необходимо беседовать с его знакомыми, ссылаясь на студийные авторитеты и отрицательные мнения зрителей, при этом не соглашаясь самой.
2. Выяснять, когда приходит потенциальный партнер, и в эти дни обязательно приходить и тренироваться. Когда по каким-то причинам его партнерши нет, то не просто предлагать танцевать в паре, а интересоваться:"Правильно ли у меня получается это движение?" Или "Не помнишь, как это делается в паре?" Намекать на то, что его партнерша редко ходит, следует осмотрительно, чтобы его раздражение ей не перекинулось и на вас.
3. Создать видимость заинтересованности в партнере. Например, вам "нужна" какая-то книга, которая у него есть. Или что-то по учебе. То есть завести дружеские отношения.

Следует понимать, что основная привлекательная черта партнерши для партнера - это уровень ее мастерства,хотя бы индивидуального. Если же одиноких партнерш вашего уровня достаточно, то на первый план выходят нижеперечисленные критерии.

В случае, если у потенциального партнера есть партнерша, или ее нет - в обоих случаях необходимо партнера привлечь внешностью, взглядом, специальными движениями и в процессе общения перспективами. Рассмотрим все по-порядку.

Партнер выбирает партнершу не совсем так, как мужчина - женщину, поэтому многие пособия по ловле мужчин не актуальны и даже вредны.

Рост. Если у вас есть на примете конкретный партнер, то знайте, что в первую очередь он смотрит, подходит ли ему ваш рост. При этом практически любой партнер не задумывается, есть ли на вас туфли на каблуках или нет. Поэтому если предполагаемый партнер для вас мелковат, старайтесь поменьше ходить в туфлях на каблуках и тренироваться в обуви с низким каблуком или без(когда он станет вашим партнером, можно будет перейти к нормальной обуви). Если же он высоковат, попытайтесьнайти обувь с максимально высокими каблуками.
Если на примете парнера нет, то для привлечения случайных партнеров старайтесь увеличить свой рост, если он меньше 160 см, или уменьшить - если 180 и больше.
Одежда. Почти все пособия по ловле мужчин советуют всегда ходить в юбке. Но на танцах это совершенно недопустимо. По тому, во что одета партнерша, сразу виден ее уровень танцевания. Причем партнерши высокого уровня всегда тренируются в шортах, еще весной 1998 года стали популярны расклешенные вниз черные брюки, так же сильно подчеркивающие бедра. Любая мешковидная юбка, шортики, штанишки - все это скрадывает те танцевальные движения, которые партнер надеется разглядеть в будущей партнерше. Если какое-то движение получается у вас лучше всего - пусть ваш костюм еще больше подчеркнет успешность этого движения. Если вы вдруг надели юбку - пусть она будет с разрезом, но ни коем случае она не должна стеснять движения. Нет ничего страшнее для партнера, чем на каждом шаге утыкаться в вашу модную мини или не очень мини юбку. Теперь учтем, что партнер еще является мужчиной. Мужчины возбуждаются от всего, чего у них нет, это необходимо подчеркнуть одеждой. Красивая одежда ничего из себя не представляет, если ее неправильно носят. Беда многих партнерш в том, что они одеваются для того, чтобы вызвать зависть у других партнерш. Прежде чем выйти из раздевалки на паркет, партнерша должна посмотреть в зеркало и подумать: "Если бы я была партнером и оглядывала всех, возбудила бы я себя?" Если нет- значит что-то не так в вашем платье или в том, как оно сидит на вас. Важно выглядеть шикарно, чувствовать, что на вас хорошая одежда. Но столь же важно выглядеть сексуально. Партнерша может возбудить различные чувства, если просто не застегнет пуговицы на блузке. При этом важно, чтобы блузка плотно облегала тело, иначе вы будете казаться неуклюжей. Сразу привлекает партнеров и туго обтягивающие платья, особенно с низким вырезом. Декольте - один из шагов на пути получения партнера. А на футболки и майки можно перейти уже после того, как вы договоритесь танцевать в паре.

Косметика. Косметикой следует пользоваться умеренно и рационально. Косметика должна лишь скрывать недостатки и подчеркивать достоинства и не должна быть заметна. Видимые излишки косметики на женщине воспринимаются партнерами отрицательно. Ни в коем случае нельзя сильно душиться - резкий запах отпугивает партнеров - во время флирта на вечеринке мужчина находится в таком сосотянии, что его может привлечь только рещкий запах, здесь же партнер рядом и трезвый.

Прическа. Оптимальный вариант - компактно собранные волосы во время танцев, ни в коем случае не распускающиеся после любой энергичной мелодии, и такая прическа, которая понравиться вашему потенциальному партнеру вне танцев. Открытые уши всегда дополнительно сексуально привлекательны. Можно открыть, по крайней мере, одно ухо, что сделает вас весьма соблазнительной.
Если у вас крашеные волосы, то их цвет должен быть в естественной гармонии со всем остальным вашим обликом: не бывает негров-блондинов или светлокожей, голубоглазой девушки с черными волосами. Цвет волос должен быть близким к естественному. Так же тон в тон должна быть выбрана вся ваша косметика и одежда.

Курение и алкоголь. Конечно, во время танцевания европейской программы партнерша редко дышит на партнера. Но практически все партнеры, даже пьющие и курящие, не перенесут запаха табака или алкоголя от соей потенциальной партнерши. Поэтому вам стоит воздержаться от любых вредных привычек перед танцами и лучше пользоваться различными жвачками для свежего дыхания.

Комплекция. Очень интересный момент. Чаще всего партнерши ходят похудеть. Но необходимо помнить, что чаще всего у партнеров бывает обратное мнение. Оцените свой вес и узнайте запросы потенциального партнера, обещайте ему в беседе добиться той комплекции, которая бы его устраивала!

С взглядами на партнера нужно быть очень аккуратной. Во время тренировки необходимо смотреть на движения партнера, как бы скрывая свое восхищение его местерством. Но нет ничего страшнее фальши! Цвет, разрез глаз
и качество макияжа особого значения не имеют. Гораздо важнее интерес и
открытость во взгляде. Никакой суеты и навязчивости. Просто
любопытство: а что же будет дальше? Женщина -- ребенок. Милый и
непосредственный. Открытый и обаятельный. Потренируйтесь у зеркала.
Результаты превзойдут все ваши ожидания, поверьте.

Вариант взгляда - кокетливый взгляд (в угол -- на нос -- на предмет)
искоса, украдкой. И как только партнер отводит взгляд, партнерша делает вид, что он его уже не интересует. Взгляд из-за приподнятого плеча тоже пользуется
успехом.

Ну, не то чтобы они были очень специальными. Движения обычные, но сделанные в нужное время и в нужном месте.

Очень сексуально смотрится полуснятая туфелька,особенно если партнерша как бы играет с ней, то надевая, то снимая.

А наиболее привлекательной представители сильного пола считают позу, когда партнерша сидит, закинув одну ногу на другую. Но не все время тренировки, конечно!

Гордая походка уверенной в себе партнерши заставляет оглянуться не одного партнера. Королевская осанка отпугнет закомплексованных и привлечет действительно достойных. Попробуйте хоть раз пройти, высоко подняв голову - наверняка найдутся желающие потанцевать с вами!

Заворожите улыбкой. Пусть она будет искренней и милой. Улыбнитесь себе. Тому, что скрывается где-то глубоко внутри и известно только вам. Улыбнитесь Ему. Нежно и загадочно... Но не переборщите! Когда потенциальный партнер танцует - никаких улыбок, тем более загадочных!

Во время разминки самое привлекательное движение - это поднимание сцепленных рук над головой и покачивания ими. Подчеркните то, что так привлекает партнеров и зрителей во время танца!

Во время самоподготовки чаще тренируйте волну, контракшн(сокращение мышц брюшного пресса) и вращения бедер, бота-каду. Но необходимо поинтересоваться предварительно у друзей(ни в коем случае - у конкурирующих с вами партнерш), получаются ли движения. Неполучающиеся движения, а точнее, неэротично получающиеся, необходимо немедленно выкинуть.

Практически все партнеры мечтают о международном классе, первых местах, ежедневных тренировках. Поэтому необходимо подготовиться и правильно отвечать на все вопросы, которые задает потенциальный партнер. Практически все партнеры наивны и поверят вам на слово. Но необходимо заранее выяснить, хочет ли ваш партнер заниматься много или только пару раз в неделю - иначе его можно спугнуть вашим нездоровым энтузиазмом. Ниже перечислены вопросы и ожидаемые им от вас ответы:

"А как часто мы будем заниматься?"
- У меня много свободного времени и мы можем заниматься практически каждый день. На первом месте у меня танцы, а уже потом работа, учеба итд

"Чего ты хочешь получить от танцев?"
- Научиться очень красиво танцевать, занимать первые места, как можно быстрее выйти в следующий класс.

"Есть ли у тебя платья на конкурсы?"(Конечно, лучше чтобы они были)
-Да, но старые. Я собираюсь шить новые, у меня есть деньги, я уже знаю какие, я придумала фасон, и если мы будем активно заниматься...

"Как ты относишься к тому, что многие пары потом становятся семейными?"
Это очень важный вопрос. Если партнер имеет на вас не танцевальные планы(горящий взгляд, приглашения в кино и тд, сами сорентируетесь), то ответ должен быть:
- Да, это правильно. Только муж и жена, танцующие в паре, могут делать все эти неприличные движения, которые видишь в латине на конкурсах. А еще - когда живут вместе, партнеру не надо провожать партнершу домой.
Если же потенциальный партнер не обращает внимания на вас, как женщину(у него есть жена или еще по каким-то причинам):
- В паре должны быть чисто товарищеские отношения, никакого интима. Только дружба вне паркета позволяет не ссорится на паркете.

"Какая из профессиональных пар тебе нравится?"
Тоже очень сложный вопрос. Необходимо угадать, какая пара больше всего нравиться партнеру. Конечно, лучше узнать у лиц, близких к нему, об этом, например:"А лучше Михалькова никого нет... Кстати, что там Вася говорил вчера?"Конечно, необходимо угадать еще программу, которая больше нравиться партнеру. Если известно, что латиноамериканская и все, оптимальным будет такой ответ(который почеркнет ваши знания и понравиться на 30.06.98):
- Ну, в России, конечно Никовский. Да, видела недавно Дуванова, э Почаев, Михальков. Но, конечно,в мире Ватсон с Харди, Хапалайнен круто, Торнсберг...

" Далеко ли ты живешь?"(Смысл вопроса - а сколько тебя провожать?) Отвечать на него придется один раз - до первых проводов и время желательно уменьшит где-то на полчаса:
- Ну, автобус ходит часто, чуть пешком, ну минут тридцать-сорок.

"Смотришь ли ты записи с бальными танцами?"
Партнер должен быть уверен, что смотрите. Если у вас нет кассет, то лучше говорить, что вы брали их у друзей - иначе он может их попросить. Самое ценное - это наличие у вас канала Евроспорт или НТВ-плюс, по которым показывают танцы и можно съэкономить деньги, не покупая кассеты. Ответ:
- Да, вот недавно смотрела Блэкпул и семинары с Хилтоном. А еще умоих знакомых есть НТВ плюс, они пишут все танцы себе на кассеты(Потом с этими гипотетическими знакомыми можно гипотетически поссорится).

"А по какому классу ты танцуешь?"(Вот настырные же бывают партнеры!)
Не стоит сильно завышать свой класс. Тем более, если вы никогда не учатвовали в конкурсах. Если партнер ищет партнершу класса "D"(например), то ответ должен быть такой:
- Вышла в С. Но выступала всего пару раз, там какое-то место заняла, не помню. А у тебя какой, ты говоришь?(Ответный вопрос нужно задавать не агрессивно, а с предвкушением последующего восхищения).

Некоторые мысли - которые могут прийти в голову партнерше, некоторые - должны или иногда приходят в голову партнера.

1. Лучший инструмент для удержания партнера – ваши руки.
2. При прочих равных молодость предпочтительнее.
3. Перед тем, как найти свою Елену Прекрасную, тебе, Иванушка, придется перецеловать еще много лягушек.(Партнеру лучше ее не говорить)
4. Никогда не танцуйте с партнером, у которого проблем больше, чем у вас.
5. Никогда не спорьте с уставшим партнером.
6. Если, увидев мужчину, женщина опускает глаза, значит, он ей нpавится. Если увидев женщину мужчина опускает глаза, то значит ему нpавятся ее ноги.
7. Когда партнеру плохо - он ищет партнершу. Когда партнеру хорошо - он ищет еще одну. (Очень сомнительная мысль. Но хорошо звучит)
8. Средняя партнерша предпочитает быть красивой, а не умной, потому что средний партнер лучше видит, чем соображает.
9. Если партнерша говорит партнеру, что он самый умный, значит, она понимает, что второго такого дурака она не найдет.
10. Партнерша не врет никогда - она просто не помнит, что говорила минуту назад. (Эту мысль необходимо донести до партнера)
11. Hе гоpюй, если у твоей партнерши кто-то был до тебя, хуже если кто-то будет позже.( То же самое актуально и для партнерш)
12. Если Вы пригласили девушку на танец, и она согласилась, не радуйтесь: вначале Вам всё-таки придётся потанцевать.

Собственно техника завлечения партнеров может быть самой разнообразной, выберите методы, наиболее подходящее для вас и потенциального партнера или создайте что-то свое, пробуйте, ошибайтесь и делайте правильные выводы.




Источник: www.dancelife.ru.
 
Старый 29.02.2008, 07:45   #234   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
О родительском участии


В моей книге есть фраза "свести родительское участие к спонсорской поддержке и другим невредным действиям". Эта фраза вызвала живую реакцию, в первую очередь, со стороны родителей, задетых за живое. Этой статей я хочу подробнее и полнее изложить свою позицию по отношению к роли родителей в спортивных танцах, как тренер, танцор и психолог.

Нет слов - без родителей не было бы и детей, которые у нас занимаются. Важно понимать степень участия тренеров и родителей в процессе воспитания. Тренер воспитывает в ребенке спортсмена и его приемы и методы не могут не вовлечь в этот процесс и личность в ребенке. Родитель же воспитывает в ребенке личность, выбрав для него спортивный танец как средство становления или вид деятельности, тем самым заложив в этот процесс долю своего участия. Ни тот, ни другой не может отрицать, что частично родители воспитывают в ребенке спортсмена, и частично тренер воспитывает в ребенке личность. Важно определить грань, где родитель не становится тренером, а тренер - родителем. У каждого из них есть свои права, своя сфера влияния на ребенка, свой уровень компетенции.

Когда два взрослых человека начинают выяснять отношения в том, кто лучше может видеть танцевальную карьеру ребенка - речь идет уже не об интересах ребенка, а о собственных амбициях этих двух взрослых людей.

Стопроцентно: нет идеальных родителей и идеальных тренеров, каждый может совершать ошибки. В процессе работы тренера выясняется, что с той или иной информацией ребенок не справляется в силу особенностей поведения его родителей, не заложивших в нем тех или иных навыков для эффективной работы, как то: вдумчивости, внимательности, упорства, реалистичной самооценки и других. И если тренер в такой ситуации заявит родителю, что он плохо воспитывает ребенка и начнет его учить воспитывать - можно предположить, какова будет реакция родителя. И точно так же и родитель может заметить, что тренер допускает ошибки, излишне агрессивно (например) реагируя на ребенка и т.д. Да, родитель волен сказать этому тренеру: "Вы меня не устраиваете" и найти другого, но не волен учить его, как тренировать детей, поскольку это сфера не его компетенции.

На практике приходится сталкиваться с тем, что есть родители, которые считают своим долгом, присутствуя на индивидуальном занятии, сделать замечание своему и ребенку, и что еще хуже - партнеру своего ребенка. Тренер в этой ситуации чувствует себя лишним.

Участие родителей, таким образом, начинается там, где заканчивается участие тренера, и эти два влияния не должны пересекаться. Тренер не должен внушать ребенку, когда и как ребенок должен здороваться и в какой руке держать вилку, заставлять его делать уроки для того, чтобы родители пускали его на танцы, родитель не должен делать ребенку замечания по его танцу. Оба они должны уважать знания и педагогические права друг друга.

Когда родители берут на себя слишком много участия в танцевальной жизни ребенка, они нарушают его психологический баланс. В самом тренировочном процессе довольно большая доля стресса и ребенку приходится трудно, когда родители вместо того, чтобы поддержать ребенка в его старании, критикуют и требуют от него большего, удваивая на него давление со стороны взрослых, желающих видеть в нем чемпиона. Таким образом, усиливается значимость его результата для него самого, и в его психике складывается представление о том, что без танцев, без побед, он - никто, он неинтересен, не хорош, не любим. Отсюда и тухнет свет в глазах детей - они видят, что они недостаточно хороши для того, чтобы суперклассно танцевать, для того, чтобы их не критиковали и перестают верить в себя. Многого ли сможет добиться в жизни человек, который не верит в то, что он чего-то добьется? Даже самого талантливого будет подкашивать страх не сделать того, чего от него ждут.

Часто то, что родители принимают за проблемы в танцевании своих детей, является не проблемой ребенка, а проблемой родителя, желающего большего.

Поэтому, уважаемые родители, любите и уважайте своих детей, будьте им поддержкой и опорой, самым внимательным, интересующимся его жизнью, надежным человеком, а все остальное сделает тренер.


Источник: www.dancesport.ru
Автор: Нина Рубштейн
 
Старый 29.02.2008, 07:51   #235   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Несколько советов для Дам или Почему партнеру бывает
тяжело.




Большинство моих статей и тезисов было посвящено в основном Мужчинам и это неудивительно, потому что от них в танцевальной паре зависит многое. Но за последнее время накопилось несколько идей и выводов, которыми мне очень хотелось бы поделиться с Дамами.

Кто активен и кто пассивен в паре? Если мы рассматриваем Мужчину и Даму как равноправные составляющие пары с точки зрения вклада в танец, то получается, что на Даме также лежит большая ответственность за общее исполнение танца. Здесь мне хочется сразу привести одно небольшое сравнение. Представьте, что Мужчина и Дама в паре как два ведущих колеса у машины и если одно из колес выйдет из строя (перестанет вращаться), то машина останется на месте и никуда дальше не поедет. Поэтому важно, чтобы Дама не была в паре пассивной. Зачастую пассивность Дамы вынуждает Мужчину вести (тянуть - толкать) руками, потому что по-другому он не может изменить направление движения ее корпуса или начать движение вместе с ней.

Рассмотрим простое движение пары вперед-назад. Если один из партнеров пары двигается лицом, то в данном случае он активен, если спиной, то пассивен. Что означают слова "активность" и "пассивность" в данном случае? Очень хорошее сравнение привел для танцоров европейской программы Люка Барикки: "Тот, кто двигается вперед подобен течению воды ("активен"), тот, кто двигается назад подобен губке, поглощающей эту воду ("пассивен")". Слово "пассивность" в данном случае нельзя воспринимать как выражение "стоять на месте". Пассивность в паре означает тоже самое активное движение (губка активно впитывает воду), но направленное на принятие (впитывание) движения идущего вперед партнера. Если все вышесказанное в этом абзаце сказать другими словами, то при движении вперед Дама должна быть столь же активной, как и Мужчина при движении вперед. При движении назад Дама должна не стоять на месте и ждать движения Мужчины, а активно принимать его движение (энергию) и продолжать движение в заданном направлении.

Как вы думаете, кто виноват, если Мужчина наступил Даме на ногу? Милые Дамы, не спешите с ответом, и не обвиняйте во всем своего партнера. Не говорите ему, что он настоящий уволень и, что он вообще не умеет танцевать. Как ни странно, но в данной ситуации это Ваша вина! Об этом же не так давно говорил на семинаре по аргентинскому танго замечательный педагог Метин Язир. Сейчас немного поясню, что имеется здесь ввиду, и почему все-таки виновата Дама, а не Мужчина. В обычной жизни мы с вами привыкли ходить вперед - это для нас естественно. Перед нами ни кто не стоит и нет никаких препятствий для того, чтобы мы свободно двигались вперед. Когда мы встаем в пару, то мы хотим также свободно и просто двигаться вперед, потому что это для нас естественно. Но чаще всего происходит именно то, о чем говорилось несколько выше - мы начинаем мешать друг другу и наступать друг другу на ноги. Это происходит из-за того, что ходить назад для нас не естественно, т.е. малоупотребимо в реальной жизни (вспомните, сколько шагов сегодня вы сделали назад, спиной). В заключении этого абзаца сделаю небольшой вывод и расскажу анекдот. Вывод: тот, кто двигается назад не должен сдерживать энергию движения того, кто двигается вперед, а должен принимать и продолжать начатое активным партнером движение. Анекдот (его я как-то прочитал в юмористическом журнале "Чаян"): У учителя танцев спрашивают: "Скажите, в чем заключается мастерство исполнения бального танца?". Учитель отвечает: "Все мастерство исполнения бального танца заключается в том, чтобы Дама успелвала убрать свою ногу до того, как на нее наступит партнер". Хороший анекдот! Дамы, убирайте свои ноги назад и как можно быстрее :-). Кстати, это относится и к Мужчинам, ведь и у них есть партии когда они двигаются назад, так что вы тоже не пеняйте на ваших Дам, если она наступит на ногу вам.

Теперь немного о технике движения назад. К сожалению, из меня не вышло хорошего художника, поэтому поясню без рисунков, на словах. Движение назад можно разделить на две части: 1. подготовительное движение, 2. перенос веса. Прежде всего, ваши колени должны быть мягкими.


Подготовительное движение: перед исполнением шага назад выведите свободную ногу назад от бедра и поставьте стопу высоко на носок (без переноса веса!). Ваш вес должен находиться все еще над опорной ногой (сохраняйте баланс). Ваш корпус не должен начинать движение до начала движения корпуса партнера вперед. При выводе свободной ноги назад не заваливайте верхнюю часть корпуса.
Перенос веса: начинайте активно двигаться вместе с движением корпуса партнера от опорной ноги назад, перенося вес с опорной ноги на свободную, совершая перекат по стопе от носка до положения плоско.
Замечание: те, кто двигается назад всегда должны переносить вес несколько позже тех, кто двигается вперед (!), при этом центральная часть корпуса (центр) должен быть чуть выше центра партнера, движущегося вперед (!), а все распределн в большей степени над подушечкой стопы.

О нежных ручках... Очень часто мы можем наблюдать картину, когда у Мужчины "задраны" плечи или "зажат верх". В данном случае я вижу три причины со стороны Дамы (не говоря о Мужчине):


Дама не держит свои руки,
Дама держит свои руки слишком высоко,
Дама "зажимает" свои руки.
Постарайтесь избежать этих трех ошибок и вашему партнеру будет легко с вами танцевать.

Теперь по порядку:


Дама должна всегда держать свои руки сама! Как бы не был силен ваш партнер, но удерживать ваши руки (через которые передается и вес тела) на протяжении всего танца ему будет очень сложно.
Не поднимайте свои руки слишком высоко и помните, что кисть вашей левой руки не должна быть выше уровня ваших глаз.

Никогда не зажимайте как в тиски руки партнера! Это приведет к напряжению его рук и к общей "зажатости" в позиции верха пары.
Помните также, что ваши локти не должны уходить за линию вашей спины - это может привести к потере баланса партнера и вызовет его падение вперед.
В заключении хотелось бы сказать вам, милые Дамы - танцуйте, будьте активны и дайте возможность партнеру танцевать Вами. Получайте удовольствие от собственного танца. Сам по себе партнер ничего не сможет станцевать, если Вы не будете столь же активно танцевать вместе с ним.

Хорошего танца!


Источник: www.dancesport.ru.
 
Старый 29.02.2008, 07:55   #236   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Методики преподавания – особенности работы с разными возрастами и категориями танцоров


Для начала мне бы хотелось разбить все категории танцующих на тех, кто занимается танцем «для себя» и тех, кто занимается профессионально, «для результата». Это первое принципиальное различие. Важно, что в первую очередь, сам тренер должен определить, с какой из этих категорий ему больше нравится работать, где он видит для себя больше плюсов и перспектив.

Часто можно видеть тренеров, чья профессиональная судьба не удалась именно потому, что этот выбор был сделан не в пользу собственной потребности, а в угоду высокому заработку или престижу.

Например, тренер влюблен в технику танца. Из-за того, что в моде соушл-дэнс, он набирает массовую школу танца, чтобы побольше заработать. Изначальная любовь к технике все время провоцирует его углубляться в детали. Люди, которые пришли за несложными навыками и легким препровождением времени, впадают в недоумение и потихонечку покидают его группы. Таким образом он не получает ни реализации своего истинного стремления – воплощения техники танца, ни денег.

Или обратный пример: танцор высокого класса, прекрасно общается с начинающими взрослыми, легко дает необходимый минимум информации, красиво ее преподносит. Однако руководитель клуба хочет, чтобы он воспитывал чемпионов для клуба. Ученики такого тренера с удовольствием учат навороченные схемы, радуются его чувству юмора и артистическому стилю, однако их уровень растет медленно, поскольку тренер не контролирует выполнение спортивных требований. Часто можно слышать, как про таких тренеров говорят: да, он прекрасный шоумен, но ничего не дал. И тогда его рейтинг как тренера сильно падает, не смотря на то, что он выдающийся танцор.

Поэтому для начала важно определиться самому тренеру: что именно, какая работа ему самому больше подходит. И только после принятия этого решения можно выстраивать стратегию эффективной работы в выбранном русле. Грамотное построение стратегии работы и выбора средств для нее, дает возможность получить максимальную оплату и максимальный престиж в любом из выбранных направлений.

Чтобы облегчить читателю восприятие материала, я постараюсь избежать долгих рассуждений и представить краткую и точную информацию о том, что полезно, а что совсем неполезно делать в той или иной категории учеников.

Соушл-Дэнс. Сначала я рассмотрю стилистику и специфику работы в сфере соушл-дэнс.

Под названием «соушл-дэнс» здесь я подразумеваю не программу из какого-то количества танцев или танцевальных направлений, а само направление тренерской работы – массовая школа танца для любителей танца вообще. Сама по себе специфика этого направления подразумевает группу, хотя возможны и дополнительные, индивидуальные занятия.

Итак, в соушл-дэнс полезно обладать следующими навыками:

ведение большой группы;
быстрое разучивание простых композиций (схем) из несложных фигур с незамысловатым ритмом;
умение деликатно поправлять ошибки учеников;
создавать непринужденную, поддерживающую атмосферу в группе;
безопасное для учеников чувство юмора;
умение легко переключаться на другую тему в работе в точке трудности, тем самым, сохраняя уровень энергии в группе, или красиво выходить из точки трудности.
Самая сложная тема здесь – это навыки и знания ведения группы, что само по себе является серьезным мастерством, описание которого вы найдете ниже в специальном разделе.

При организации такой группы огромное значение имеет имидж ведущего, стиль одежды и общения, стиль самопрезентации, технический и эстетический уровень помещения (зала), набор дополнительных услуг (продажа танцевальной музыки, например, или бар). И, конечно, уровень рекламной компании при наборе учеников.

В методике преподавания такой группы преобладают следующие приемы.

Во-первых, обучение строится от целого к частному: сначала учим общий рисунок фигуры, а затем, на следующих этапах работы постепенно выверяем линии, технику, детали.

Все объяснения технических действий опираются не на биомеханику движения, а на артистический образ, объяснение роли, характера партнера или партнерши.

То, что точно неполезно делать в такой группе: углубляться в биомеханику, тренировать силу и скорость без запроса на то участников группы, требовать красивые линии и вообще – требовать. Тренер в такой группе воспринимается участниками, как правило, как заказной маэстро, тапер, который за плату исполняет желания группы (но не любые желания). И на это необходимо ориентироваться, прежде всего, при подборе тренировочного материала. Какая цель у участников? Научиться свободно двигаться, не комплексовать? Тогда именно этими задачами и занимается тренер. Важно так же четко осознавать для себя, до какой степени, грани вы можете позволить себе дойти при оказании этих танцевальных услуг, до какого обращения к себе, каких взаимоотношений, какую долю информации о себе вы можете внести, оставаясь в безопасной зоне для себя. Важно точно знать свои границы, нарушение которых для вас неприемлемо, и четко их оберегать. И тогда вы получите не только удовольствие и деньги от работы, но и уважение.

Спортсмены. Следующая категория танцоров – спортсмены. Те, кто уже точно знает, что они пришли заниматься танцем для результата, турниров, наград, возможно будущего преподавания.

Для меня эта категория самая любимая, и я с любовью ее опишу.

В первую очередь, то, чем вы занимаетесь с танцорами, определяет то, чего они хотят от вас и то, что они могут на данный момент. Обычно, когда я начинаю работать с парой, я смотрю их танец – и это не зависит от того, с какой парой я работаю, вижу я их первый раз или тридцать первый.

Первая тренировочная задача всегда определяется тем, что больше всего заметно при взгляде на танец. Это важно, когда речь идет о том, с чего начинать сдвигать уровень конкретной пары или группы, поскольку танцевальных аспектов так много, что работать продуктивно можно в любом из них, важно – что насущнее для данного танцора или группы.

В общем же, работа с танцорами имеет свою концепцию, и лишь можно менять последовательность тем, в зависимости от актуальности той или иной темы.

Оглашаю весь список.

Хореография – набор конкретной хореографической лексики, композиции, вариации, связки, схемы, цепочки (каждый тренер пользуется своим названием, я перечисляю все мне известные, для того, чтобы привести тот терминологический словарь, которым я пользуюсь к общему знаменателю с читателем).
Техника работы тела – то же самое, что и биомеханика танца. Определяет грамотность, естественность движения, взаимосвязанность всех частей тела в танце, взаимопонимание между партнерами, влияет на скорость движения и красоту линий.
Линии - красота, элегантность, функциональность, спортивность линий рук, ног, корпуса.
Спортивная (силовая) подготовка, определяющая скорость движения, амплитуду движения, возможность справляться со сложными техническими и хореографическими действиями, музыкальность танца. Здесь я подразумеваю, что у спортсмена с музыкальным слухом все уже в порядке J.
Хочу отметить, что существует два вида спортивной подготовки.

Первый вид – это общая физическая подготовка (фитнесс, плавание, бег, прыжки на скакалке или батуте, спортивная йога, стретчинг). Этот вид работы в основном планируется на летние сборы и призван решать задачи общей готовности организма спортсмена к специфическим танцевальным нагрузкам.

Второй вид - это специальная танцевальная спортивная подготовка. Этот вид работы проводится в течение сезона и включает в себя танцевальные тренировки с утяжеляющими браслетами и поясами, специальные упражнения для развития силы и скорости стопы, рук, корпуса, ног в целом, скорости вращений, устойчивости, максимального использования всех групп мышц для создания наиболее объемного и скоростного движения.

Важно понимать, что все аспекты тренировочной работы сильно созависимы. Можно много работать над линиями, но если есть промахи в технике – это будет «мартышкин труд». Можно много сил положить на развитие скорости и выносливости, но при провалах в технике и линиях это будет мало похоже на танец, и, мало того, со временем танцору приходится переучиваться с просто сильного танца на грамотный танец. Хочу заметить, что очень много тренеров (это заметно по турнирам) работают больше над спортивными показателями, чем над грамотностью танца, и в результате в так называемом «среднем звене» (танцоры, которые танцуют во второй трети участников турнира) много пар, заметных своим активным движением, но при ближайшем рассмотрении обращающих на себя внимание низким уровнем технической и хореографической подготовки. Уважаемые педагоги! Если не повышать свой арсенал знаний по технике танца, то, при выходе на средний уровень, пара может надолго остаться в застое. И тогда такой паре говорят: вам нужно брать уроки в Англии. Мол, англичане лучше знают, как нужно танцевать. В России, на самом деле, много очень хороших тренеров, прекрасно разбирающихся в технике, важно просто вовремя начать ею заниматься. И тогда можно сэкономить много фунтов стерлингов J.

Если же заниматься только техникой и не работать над физическим спортивным состоянием, то вы получите много красивых пар, двигающихся с маленькой амплитудой и скоростью, которые все более теряют способность развивать свои физические параметры (общий физический тонус, как известно, с возрастом снижается). Из них вы наплодите много грамотных тренеров, из тех, которым не обязательно становиться чемпионами J.

Одним словом, нельзя жертвовать ничем и все необходимо давать вовремя.

Для того, чтобы точно понимать, когда что давать, важно представлять себе график спортивных мероприятий в вашем клубе.

Самое золотое время для освоения техники – это летние сборы в июне или июле. В этот период набирать специфическую танцевальную физическую форму бесполезно (мало турниров), но прекрасное время для тренировки мозгов, поскольку техника- это, в первую очередь, осознавание своего тела. Летом нет, как правило, учебы, и танцоры могут полностью посвятить свою голову танцу. А для того, чтобы ребята не теряли физическую форму, самое время осваивать джаз-танец, фитнесс, бег, спортивную йогу и так далее.

В конце лета, в августе, полезно проводить сборы для наращивания физической формы (второй вид) и вспоминать-закреплять технический материал.

В течение сезона ситуация с тренировками сильно осложняется, поскольку ни в одном виде спорта нет такого огромного количества соревнований за сезон, как у танцоров. Каждое соревнование с одной стороны прерывает тренировочный процесс (недоученные схемы, недоученная техника, сложности в парном взаимодействием – все это нервирует танцоров при выходе на турнир), а с другой стороны само по себе является тренировкой. Поэтому во время сезона важно ставить тренировочные задачи в зависимости от тех актуальных проблем, которые существуют у данной пары (или группы). Как правило, эти задачи ставят сами турниры. Когда пара не выходит в следующий тур. Или не занимает первое место в финале, тренеру полезно посмотреть тот самый следующий тур и те пары, которые обошли его пару. И самим танцорам тоже полезно.

При взгляде на те пары, которые вас обходят, можно сделать выводы и определить задачи на период работы до следующего турнира. И что бы там ни говорили о неадекватности судейства – оно не было бы таким, если бы действительно существовали пары, к танцу которых не в чем придраться. Хороший тренер всегда может заметить какую-то общую тенденцию в тех парах, которые обошли его учеников, тот фактор, который плохо развит у его учеников. Если это неинтересные схемы – значит нужно усилить хореографию. Одна – две «фишки» на композицию – не больше, но - ярких и превосходно технически подготовленных. Если это проигрыш в физических параметрах – к следующему турниру усилить этот аспект. Если это плохие линии – то, конечно же, поработать над ними. Техника – значит техника.

При работе с разными тренерами, московскими и из разных концов России, я отметила, что очень многие тренеры затрудняются в определении тех тренировочных задач, которые не решены у их учеников. Все говорят – техника страдает, тогда как это далеко не всегда так. Или еще более интересное наблюдение: «Моя пара малозаметная. Как ее сделать заметнее?» Тогда я спрашиваю: что именно в ней не заметно? Что бы вам хотелось, чтобы у них появилось?

Понятно, что само по себе определение тренировочной задачи уже решает половину проблемы. А если вы еще и знаете приемы, и имеете арсенал средств для решения проблемы – вообще замечательно, тогда я просто не вижу никаких препятствий для продвижения в Чемпионы J.

Таким образом, методика работы с танцорами-спортсменами должна строиться, в первую очередь, на базе тех тренировочных задач, которые вы выстроили для себя и для них концептуально.

Методика работы по решению этих тренировочных задач, тот набор приемов и методов, с помощью которых тренер изменяет сам танец своих учеников, в настоящее время каждый тренер копит через свой опыт, рождает сам или заимствует у опытных коллег. И у каждого тренера – это свой профессиональный секрет, свое ноу-хау. В работе с каждым из перечисленных аспектов существуют свои такие секреты и знания. И чем больше мы учимся у других, тем больше обретаем сами, поскольку при контакте с видением другого тренера, всегда стимулируется собственное понимание, собственная креативная способность, и каждый урок с более опытным коллегой наполняет вас более точным и полным СВОИМ собственным представлением о танце. Таким вот образом и рождаются новые подходы, приемы и собственные профессиональные секреты и маленькие хитрости. Кстати хочу припомнить, что в моей методике преподавания довольно много приемов самых первых моих тренеров, не смотря на то, что уровень педагогов, с которыми я работаю сейчас, неизмеримо выше. У каждого есть чему поучиться.
 
Старый 29.02.2008, 07:56   #237   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Дети. Следующая категория танцоров – это маленькие танцоры, которых приводят мамы.

Их тоже можно поделить на танцующих «для себя» и танцующих «для результата». Ориентир в методике преподавания здесь будет строиться по критериям: заинтересовать, увлечь, сосредоточить, дисциплинировать, развить. Разница же в этих двух категориях состоит большей частью не в работе с детьми, а в работе с мамами.

Дети – категория специфическая, прежде всего, возрастными особенностями развития психики и координации. Основная такая специфическая особенность маленьких танцоров, определяющая всю методику работы с ними – это их неутомимая любознательность и внимательность ко всему происходящему. Именно внимательность, и именно ко всему. Пролетит ли муха, прозвенит ли телефон в коридоре, возникнет ли перед глазами чья-то косичка – все для ребенка безумно интересно, во все он вовлекается всем своим существом безраздельно. И для тренера в такой ситуации стоит нелегкая задача сосредоточить внимание детей только на себе и преподаваемом материале.

Для того, чтобы решить такую задачу, тренеру необходимо представлять, что именно должно быть в содержании его занятия, а чего не должно быть ни в коем случае.

Нельзя порицать за плохую координацию и медленное усвоение материала – таким образом легко создать отвращение к занятиям и уверенность в собственной неполноценности. Можно и нужно поощрять любые попытки к старанию, сосредоточенности, красивую прическу, танцевальную одежду, осанку – все то, что вы хотите развить в своих учениках. Подчеркивайте любые, даже самые маленькие моменты улучшения во всем, что касается танцевального мастерства, спортивного характера и танцевального имиджа.

Нельзя говорить непонятными словами – будет очень скучно детям. Можно и нужно использовать образные выражения, иллюстрировать то или иное упражнение или движение понятными детям сюжетами и образами – сказочные персонажи, животные, считалки, скороговорки. Например один из приемов обучения музыкальности – это не считать танец, а петь счет под музыку. Другой прием – упражнение для развития взрывной силы ног – прыжки из упора сидя с поднятием рук со следующим заданием: достать до потолка и выкрикнуть «ква». J Клич может быть любой и здОрово, если его периодически менять – от «ура» до «кукареку». Еще один хороший пример для развития осознавания движения – давать задание танцевать «как ленивые танцоры», а потом «как упорные танцоры». И так далее.

Нельзя беспрерывно говорить или говорить (кричать) все занятие на фоне музыки. Или музыка, или речь. Счет под музыку или добавление эмоционального фона («супер!», «давай!», «Еще!», «кра-со-та, два, три, мо-лод-цы, два, три, су-пер-де-ти, два, и, три» J), конечно же, не в счет.

Нельзя не замечать, что кто-то отвлекается, вообще нельзя не замечать то, что происходит с каждым. Незамеченный ребенок – не увлеченный ребенок, лишний, предоставленный самому себе и своим детским мыслям и занятиям. Это не значит, что нужно постоянно делать замечания. Важно делать ОТМЕЧАНИЕ: «а вот теперь Вася засунул руки в карманы и натягивает штаны на голову…», «а вот теперь Катя любуется своими роскошными волосами в зеркале, а мы тем временем уже почти выучили новую хитроумную танцевальную фигуру, которую умеют танцевать настоящие чемпионы……». И так далее.

Нельзя загружать детей все занятие одной и той же информацией – им будет скучно, и они будут постоянно нарушать дисциплину, чтобы себя развеселить, занять чем-то более разнообразным.

Нельзя слишком быстро переключаться с одного вида работы на другой. Каждое новое задание должно быть четко обозначено – когда оно начинается и когда заканчивается. Здесь важно замечать, чтобы для всех детей это было понятным. Можно придумать специальные «ритуальные» действия, призванные отграничить разные виды работы друг от друга. И хорошо, когда это игровые упражнения. Вы можете, перед тем, как начать новое задание, проверить их построение на линиях и напомнить про красивую осанку, и так же ее у всех проверить и похвалить. Можно сделать любое физическое упражнение на 1 – 2 минуты. Вы можете попросить вспомнить название новой фигуры, которую разучивали прошлый раз. И не ждите, что обязательно вспомнят – начинайте подсказывать по буквам и слогам. Важно так же каждый раз до и после нового материала напоминать и повторять название того вида работы или той фигуры, над которой вы работаете. Хорошо так же, для запоминания давать задание разучить новое упражнение или фигуру с мамой, папой, братом, сестрой, дядей или тетей, собакой и кошкой. Не обязательно каждый бросится это делать, но в памяти останется.

Важно, чтобы у ребят были тренировочные дневники, куда вы можете заносить домашние задания, ставить оценки (преимущественно пятерки) и записывать любую информацию для родителей.

Важно так же проверять задания – таким образом, вы усилите мотивацию для обучения. Один из видов такой проверки – каждый должен встать на место тренера и показать фигуру, которую учили в прошлый раз. Разумеется, за пятерку. Если кто-то не осмеливается этого сделать – позвольте ему стесняться. Как только робкий увидит, что другие получают пятерки и похвалы, ему тоже захочется рискнуть. Кроме того, важно чтобы ребенок сам почувствовал, когда для него безопасно и комфортно выдвинуться на передний план. Излишним вниманием к его стеснительности вы только усилите дистанцию между ним и другими ребятами, и его личный дискомфорт.

В конце занятия не жалко посвятить 5 минут на подвижную игру – ребенок должен уйти с занятия уставшим, эмоционально и физически разрядившимся. В такую игру можно превратить любой момент обучения, например в виде соревнования двух команд. Вы можете назначить двух капитанов, которые должны из участников группы набрать себе команду. Можно соревноваться правильно просчитать (прохлопать, протопать) музыку, дальше всех (выше всех) прыгнуть и так далее. Проигравшим назначаются штрафы в виде выполнения смешных физических упражнений – прыжков с «кваканием», пройти круг на корточках с «кряканием», и так далее. Такие штрафы хорошо применять в случае любого нарушения дисциплины. Важно хорошо сбалансировать степень физической нагрузки с развлекательной составляющей – чтобы это было и трудно, и весело.

Разделение на «спортсменов» и «не спортсменов» происходит по истечении, как правило, первого года обучения. Об этом тренер предупреждает родителей заранее. Мнение родителей тоже учитывается, но важно, что только тренер может определить, достаточно ли у данного ребенка мотивации (и в первую очередь именно ее) для занятий в спортивной группе. Если вы видите, что ребенок не горит желанием «впрягаться» в спортивную работу – рассказывайте об этом родителям откровенно, но безоценочно. Это значит, что важно пояснять, что далеко не каждый ребенок может и хочет стать спортсменом, и это ни хорошо, ни плохо – каждому свое, у каждого свои в жизни есть сферы и способы самовыражения. Если же и ребенок, и мама настаивают на занятиях в спортивной группе – соглашайтесь, но предупредите, что при отсутствии терпения, увлеченности, старания, дисциплины и пр., результатов ждать не стоит. Чем честнее вы будете разговаривать с родителями – тем лучше, в первую очередь, для вас. Таким образом, вы избежите необоснованных претензий и ожиданий.

Однако важно отметить, что быть честным – не значит ставить диагноз! Вы можете лишь говорить, что для того, чтобы достигать чего-то, важны те или иные качества и отмечать, что тех-то или тех-то качеств для результата недостаточно. Но это не значит, что их нет совсем. Они не проявляются. Конечно же, речь не идет о тех детях, у которых вовсе нет данных к занятиям танцами. Чтобы к вам такие ребята не попадали, потрудитесь провести предварительное тестирование при наборе детей в группу. Это могут быть простейшие тесты на чувство ритма, равновесие, координацию, способность сходу повторить движение. Подробнее о тестировании и работе с родителями в соответствующем разделе ниже.

Работа с теми детьми, которые не пробиваются в спортивную группу, а занимаются для себя, должна быть ориентирована на то, чтобы дети на занятиях максимально интересно провели время, а так же могли выучить какие-то танцевальные схемы, которые они могут продемонстрировать своим друзьям и родственникам. Если же в вашем клубе работа с такими детьми не предусмотрена – направляйте их в ближайший известный вам клуб, где они смогут удовлетворить свой танцевальный запрос.


Источник: www.dancesport.ru
Автор: Нина Рубштейн
 
Старый 29.02.2008, 07:58   #238   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Личное кредо тренера


Для того, чтобы эффективно решать проблемы любых взаимоотношений в рамках танцевального спорта, сложностях тренировочного и карьерного процессов, важно располагать как можно более точной и полной информацией об интересах каждой из сторон этой системы. И здесь для тренера важно, в первую очередь, видеть свою личную позицию по отношению к разным аспектам танцевального спорта, и как можно более правдиво.

БОльшая часть конфликтов и трудностей возникает, как правило, из-за неверных представлений об интересах разных участников этого процесса, и степени их ответственности за результаты или проблемы.

Итак, в чем состоит тренерский интерес и позиция в танцевальном спорте.

Как правило, самый главный тренерский интерес – это его признание как специалиста учениками, их родителями, коллегами, судьями, арендодателями помещения, в котором он работает, широкой танцевальной общественностью. И это признание может складываться не только из тех результатов, которых достигают его ученики. Не менее значимыми для этого являются следующие моменты:

-методичность подачи тренировочного материала;
-психологическая атмосфера, которую тренер создает в клубе;
-умение строить отношения с родителями;
-умение строить отношения со спортсменами;
-величина заработка тренера, которая отражается на его внешности и образе жизни;
-умение планировать и продвигать карьерную стратегию учеников;
-умение поддерживать трудолюбивых учеников и стимулировать менее азартных;
-умение регулировать отношения в парах между спортсменами;
-умение выстраивать отношения с ассистентами и коллегами, с которыми данный тренер сотрудничает;
-умение защищать интересы своих спортсменов в конкурентной атмосфере турниров.

Эти и многие другие, более мелкие детали, делают тренера конкурентно способным и успешным. Опытные и талантливые тренеры обладают навыками эффективного поведения в каждом из перечисленных моментов, а молодым педагогам приходится этому учиться на собственных ошибках, а так же пользоваться помощью более опытных коллег, или специалистов в области психологии бизнеса, орг-консультантов, консультантов по проблемам отношений.

Здесь я хочу пояснить термин «эффективное поведение». В гештальт-терапии не принято пользоваться словосочетаниями «правильная модель поведения» или «неправильная модель поведения», поскольку эти представления сильно зависят от контекста. Вернее будет полагать, что существуют те модели поведения, которые ведут к достижению целей и удовлетворению потребностей индивидуума, то есть эффективные, или наоборот, такие модели поведения, которые дезориентируют или создают препятствия, то есть неэффективные.

Возвращаюсь к интересам тренера.

Престиж, конкурентоспособность и признание, конечно же, не единственный интерес тренера в его работе. Второй значимый интерес тренера – это материальная компенсация, заработная плата. Тренеры, которые сильно завышают оплату своих услуг, рискуют остаться без работы. Тренеры, которые сильно занижают стоимость занятий или делают скидки по причине личной заинтересованности в спортсмене, рискуют создать себе ситуацию, в которой их труд не принесет серьезных плодов, поскольку они позволяют спортсменам и их родителям недооценивать свое мастерство. Здесь важно найти ту сумму, которая бы адекватно отражала как преподавательский уровень тренера, так и специфику того контингента, с которым он работает. А так же она должна отражать ту конкурентную ситуацию, в которой он находится на данном этапе своего профессионального развития.

Под спецификой контингента я понимаю ту прослойку спортсменов, с которой данный тренер работает наиболее эффективно. Например, один тренер великолепно работает с детьми первых трех лет обучения, а другой хорошо справляется только с взрослыми танцорами Д – В класса, третий прекрасно ведет группы, четвертый может быть эффективным только при работе с малой группой или индивидуально.

Каждый тренер должен отдавать себе отчет в том, что именно у него получается лучше всего, а где – его проблемная область. Третий значимый интерес тренера – это его личные, человеческие отношения с учениками и их родителями. И это есть самое краеугольное, острое и трудное место тренерской карьеры. Дело в том, что многим довольно трудно найти тот момент, где кончается бизнес и начинается интимный, в широком смысле этого слова, контакт, не разрушая при этом ни того, ни другого. И здесь точно нет общих рекомендаций для всех, этот вопрос индивидуален постольку, поскольку крайне индивидуальны те личные и профессиональные запросы, которые присутствуют у конкретного тренера к конкретному спортсмену или его родителям в конкретной ситуации. Здесь вам может помочь только личный опыт и работа с психологом.

И четвертый, не менее значимый интерес тренера – это способность и возможность творчески реализоваться в своей работе. Если ваша работа с танцорами вам представляется некоторой рутиной, где нет возможности воплотить свои творческие идеи о видении танца, если таковые вообще присутствуют J, то тогда вряд ли вам вообще будет комфортно в этой среде. И тем более трудно, если в условии не-творчества приходится еще и решать проблемы взаимоотношений. Основная трудность здесь в том, что если у самого тренера присутствует некреативное отношение к работе, то включается определенный психологический феномен, при котором чрезвычайно трудно заметить творческую инициативу, исходящую от самих спортсменов и их родителей.

Многим тренерам по собственному опыту известно, что развитие отношений, в которых существует много неизвестности, недоговоренности, необоснованных ожиданий, рано или поздно приводит к недоразумениям и конфликтам. И здесь принципиально важным становится не столько как разрешить эти конфликты, сколько как предотвратить их, учитывая, что тренеру, как и любому другому человеку, встречается в работе множество самых разных людей с самыми разными позициями. Таким образом, важным становится то, как строить отношения с людьми и как предупреждать развитие конфликтных ситуаций.

В первую очередь, тренеру необходимо разобраться с собственной позицией в собственной педагогической роли. Здесь я предлагаю некоторую концепцию, основанную на гештальт-подходе. Эта концепция уже не раз доказала свою эффективность.

В гештальте существует понятие о том, что совмещение нескольких социальных ролей по отношению к одному и тому же человеку не приводит к эффективности ни в одной из них. Например, сочетание роли родителя и тренера по отношению к одному и тому же ребенку или даже взрослому.

Прежде всего, сочетание ролей неэффективно потому, что дезориентирует всех участников этих отношений в их обязательствах и правах друг к другу. А это, в свою очередь, рождает массу необоснованных ожиданий, перекладывание ответственности друг на друга, и как следствие – возникновение претензий.

Заблуждением было бы считать, что этим страдают в основном родители, когда они пытаются влезать в тренировочный процесс. Очень часто можно видеть тренеров, пестующих своих учеников, как собственных детей.

Еще одним заблуждением будет полагать, что такая позиция тренера приведет к наиболее высоким результатам спортсменов или к их признательности. И, я полагаю, что ваш собственный опыт в этом еще более убедителен, чем мои слова.

Поэтому главная задача тренера в выстраивании эффективных отношений состоит в том, в первую очередь, чтобы самому не смешивать роли. И тогда это будет хорошим способом не создавать прецедентов, не провоцировать родителей и спортсменов и сотрудников на соответствующее поведение, и не поддерживать чужих и своих собственных иррациональных моделей поведения.

Конечно, для того, чтобы находиться четко в рамках тренерской роли, а не быть частично няней, а частично капризным ребенком для своих танцоров, сотрудников и родителей учеников, тренеру необходимо понимать, чем собственно роль тренера отличается от других ролей.

Характеристика роли тренера.

Тренер – это, в первую очередь, продавец своих услуг. Он точно знает, какая услуга сколько стоит и принимает оплату только деньгами, поскольку деньги – универсальное мерило для любых товаров и услуг. Бартер для тренера – мера исключительная, поскольку в бартере чрезвычайно трудно отмерить эквивалентность взаимных услуг. И здесь точно есть опасность создать почву для необоснованных ожиданий.

Кроме этого, тренер – это человек, обладающий строго определенной, узкоспециализированной и достаточно глубокой профессиональной квалификацией в той сфере услуг, которую он предлагает.

В компетенцию тренера входит:

знание спортивных требований к танцорам тех возрастных и квалификационных категорий, с которыми он работает;
знание возрастных психофизиологических особенностей спортсменов;
знание методики преподавания с учетом вышеперечисленных условий;
определение режимов и графиков тренировок, соревнований, спортивных сборов;
навыки организации тренировочного процесса.
Это значит, что:

никакие родители не могут учить его, как работать с тем или иным классом или возрастом;
тренер точно знает, что от тех или иных нагрузок может быть такая-то реакция;
его методика преподавания максимально эффективна для данного возраста;
его график тренировок рассчитан на максимальный успех;
он отлично знает, как должен быть организован тренировочный процесс и полноценно справляется с его организацией.
Все, что сверх этого – харизма и личный стиль тренера – не относится к обязательному уровню профессионализма, позволяющему работать со спортсменами.

В компетентность тренера не входит:

определение эмоционального состояния и состояния здоровья спортсмена;
прогнозирование развития спортивной карьеры танцора;
решение семейных, финансовых, учебных и прочих личных проблем танцора.
Это значит, что тренер:

не должен отвечать за то состояние, с которым танцор пришел на тренировку;
не должен знать, станет ли данный танцор чемпионом;
не должен заниматься решением вышеперечисленных проблем танцора и его семьи.
Учитывая все названные позиции и условия, тренер четко очерчивает свою позицию и фигуру в клубе по отношению к каждому из остальных участников системы.


Источник: www.dancesport.ru
Автор: Нина Рубштейн
 
Старый 29.02.2008, 07:59   #239   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
У какого тренера ребенок затанцует быстрее



Есть самые разные представления среди родителей о том, к какому тренеру лучше вести ребенка. Как правило, этот "плюрализм" распространен у тех, кто уже попробовал танцевать, так сказать, вкусил танцевально-спортивной жизни и счел, что уже многое в этой "политике" понимает. "Начинающие" родители, скорее всего, поведут своего ребенка к тому тренеру, который ближе, желательно, который работает прямо в той школе, где учится ребенок.

А искушенные будут искать того, который быстрее сделает из ребенка чемпиона.

Однако есть вещи, которые не поддаются даже самому продвинутому тренеру - это особенности физического развития ребенка, свойственные конкретному возрасту. Например, необходимо учитывать, что в самых ранних возрастах, с которых берут детей на спортивные танцы (от 6 до 9 лет) существуют большие проблемы с координацией движения у большинства детей. Это значит, что большинство детей в этом возрасте, попросту говоря, еще плохо ориентируются в том, где у них в данный момент находится левая нога, где правая и что они делают, делают ли они вообще что-нибудь. В этом нет ничего страшного, это возрастная особенность и потому какие-то вещи детям в этом возрасте недоступны. Например, техника движения. Зато очень многие легко запоминают шаги. Поэтому к танцевальным категориям "Дети 1" и "Дети 2" уровня "N" и "Е" класса, как правило, не применяется особых технических критериев при тренировке и судействе. Основными здесь являются осанка, линии корпуса, рук и ног, и, конечно же, точное исполнение ритма. И этого уже более чем достаточно для полной танцевальной загрузки ребенка.

На моих глазах испортили талантливого ребенка. Как? Дали его необычайным задаткам неверное направление развития, лишив ребенка спортивно-технической базы, на которой строится танец, а развивая лишь характер танца. Почему? Потому что у ребенка богатые родители. И все, что нужно было тренеру - это заработать на них как можно больше денег.

Суть вот в чем. Постановка спортивно-технической базы на начинающем танцоре - дело очень трудоемкое, нудное и неинтересное, в том числе и самому ребенку, и этим аспектом, как правило, с детьми занимаются по особым игровым программам, давать которые могут только педагоги, умеющие терпеливо, но настойчиво работать с детьми, учитывая их возрастные психологические особенности - повышенную энергичность, отвлекаемость (если можно так сказать), невозможность долго сосредотачивать свое внимание на одном предмете. Результат от работы над этим аспектом появляется не сразу, а через год, а то и три, но на этой базе потом легко построить классную пластику и технику, музыкальность и, конечно же, образ. На такую работу, повторюсь, не каждый тренер способен и не каждый готов и согласен.

А вот пренебречь всем этим, посмотрев в глаза ребенка соколиным взглядом и внушив ему (и его родителям), что он - самый эффектный, яркий, красивый, талантливый, добившись характерности исполнения, артистичности, не стоит вовсе ничего, если хорошо подвешен язык, дело нескольких месяцев.

И первое время этот ребенок действительно выигрывает, потому что на фоне чистеньких и ровненьких, но сосредоточенных деток его артистизм бросается в глаза ярким пятном, не оставляя судей равнодушными. И тогда судьи проводят его в финал два, три, четыре турнира подряд, умиляясь над ним, точно над неуклюжим, но обаятельным котенком, никак не могущим скоординировать свои движения, то и дело теряющим равновесие в погоне за собственным хвостом. И только. Если вы думаете, что судьям интересно терять из-за чьего-то обаяния свой авторитет компетентного в своей области специалиста, то вы глубоко ошибаетесь. Дальше слащавость становится приторной, ничего нового в этом ребенке не происходит, и над родителями такого ребенка начинают потешаться - над их амбициями, безмерно возросшими в связи с успехами их чада и их польщенным самолюбием. Потому что на самом деле на неготовых к спорту мышцах образ - это не спортивный танец, а театральное кривляние. Заметьте, мое поклонение искусству режиссуры в танце не мешает мне так заявлять. Для детей спортивный танец - это, в первую очередь, спорт, и только потом уже искусство. Это совершенно определенно.

Так что же произошло? На самом деле, тренер быстро доказал родителям, что он может сделать из их ребенка чемпиона, тем самым оправдывая затраченные на него деньги. После этого он еще некоторое время "загружал" их головы, поливая бальзам на их родительские души, что их ребенок необычайно одарен, и только он способен в нем этот дар рассмотреть и развить. Но другие дети, тем временем, осваивают базу и начинают действительно классно танцевать - на мастерстве, на технике, на красивых линиях. Старательный выходит вперед, а талантливый остается в хвосте.

Вот тут-то и начинаются первые трагедии и разочарования, причем и у детей, и у родителей. Продолжения могут быть самыми разными - от постоянной смены партнеров, тренеров и клубов, когда уверенность в собственных из ряда вон выходящих данных так и не покидает такого танцора, до перманентных попыток бросания и снова возвращения в танцы. А все потому, что вовремя не была привиты привычка и любовь к кропотливой работе над собой. Оглядитесь вокруг, и вы увидите массу примеров в ближайших "звездно-больных" знакомых.


Нина Рубштейн
 
Старый 29.02.2008, 08:01   #240   
ниагара
 
Аватар для *Azazella*
 
Сообщений: 7,082
Регистрация: 14.02.2006

*Azazella* вне форума Не в сети
Ваш ребенок танцует? Исследуйте осанку своего ребенка!


При квалифицированном осмотре нарушения осанки выявляются у 60 - 80 % детей. A у 5 - 9% детей диагностируется сколиоз. К сожалению, порой профилактические осмотры в детских учреждениях проводятся недостаточно внимательно, их результаты зависят от квалификации и субъективного мнения врача, и поэтому сколиоз обнаруживается слишком поздно, ведь в начальной стадии сколиоза искривление позвоночника может быть едва заметно.

Почему так важно обнаружить сколиоз как можно раньше?

Как увеличение степени деформации позвоночника, так и возможность ее уменьшения, неразрывно связаны с процессом роста позвоночника. Суть лечения сколиоза - управление процессом роста. Добиться обратного развития сколиотической деформации крайне сложно. Это удается только в тех случаях, когда заболевание выявлено в ранней стадии, и степень искривления еще невелика, а потенциал роста достаточен. Если искривление позвоночника достигает значительной степени, трудно даже приостановить прогрессирование деформации. После завершения роста исправить искривление позвоночника не удается. Поэтому нельзя откладывать лечение. Упущенное время невозможно компенсировать.

В рекламных объявлениях нередко обещается "исправление" сколиоза любой степени, в любом возрасте, за короткий срок, иногда даже за один сеанс с помощью мануальной терапии. Появление таких объявлений объясняется двумя причинами: некомпетентностью и корыстью. Обещания излечить сколиоз за 1 или за 10 сеансов, или за 1 месяц одинаково нереальны. Более того, лечиться у "специалистов", дающих такие обещания небезопасно: попытки насильственно "выправить" искривление позвоночника с помощью грубых силовых манипуляций, приводят к появлению болей, неврологических осложнений, к ускорению прогрессирования деформации.

Главные компоненты лечебного комплекса при сколиозе - корригирующая лечебно-оздоровительная двигательная техника (гимнастика, специальный танц-класс), массаж, электростимуляция мышц, режим разгрузки позвоночника, ношение ортопедического корсета. В тяжелых случаях - хирургическая операция. Мануальная терапия, применяемая вне этого комплекса, неэффективна.

Вот несколько самых простых приемов визуальной диагностики, помогающих заметить асимметричность осанки.

Попросите ребенка встать прямо, но не напряженно. Желательно, чтобы он был обнажен полностью. Встаньте в нескольких шагах за его спиной.

Попробуйте определить на глаз, симметричны ли:


плечи - по высоте, по форме контура
лопатки (по высоте и по расстоянию от позвоночника);
"треугольники талии" (образованы контуром тела и опущенных рук);
ягодицы (вертикальна ли межъягодичная складка, на одной ли высоте складки под ягодицами)
Асимметрия свидетельствует о нарушении осанки.

Затем попросите ребенка стоять как можно прямее, как солдат по команде "смирно". За счет напряжения мышц позвоночник может выпрямиться, и асимметрия исчезнет. Если же асимметрия не исчезает при попытке выпрямиться, нужно заподозрить, что причина ее - не нарушение осанки, а сколиоз - искривление позвоночника.

При асимметричной осанке форма позвонков и межпозвонковых дисков не изменена, поэтому мышечным усилием ребенок может выпрямить позвоночник, а при сколиозе позвонки в процессе роста в условиях асимметричной нагрузки приобретают асимметричную форму, поэтому усилием мышц полностью выпрямить позвоночник не удается.

Кроме того, для сколиоза характерно развитие деформации позвоночника в виде скручивания вокруг вертикальной оси, называемое торсией. Торсия - отличительный признак сколиоза.

Проверьте, нет ли у ребенка симптомов торсии. Их можно выявить, попросив ребенка наклониться вперед. Скручивание позвоночника проявляется в виде реберного выбухания по одну сторону от средней линии спины, чаще всего на уровне лопаток, а по другую сторону, на уровне поясницы, в виде мышечного валика.

Визуально отличить начальную стадию сколиоза от асимметричной осанки иногда бывает сложно даже врачу. Для точной постановки диагноза необходима компьютерно-оптическая диагностика. если Вы заметили, что у ребенка асимметричная осанка, срочно обратитесь к ортопеду!


Источник: www.dancesport.ru.
 
Поиск в теме: 


Опции темы

Быстрый переход:

  Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения
BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.


Powered by vBulletin® Version 3.8.7
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot
Support by DrIQ & Netwind