Воронежский Государственный Театр Кукол "ШУТ" и памятник Биму

[elena71]

Проспект Революции в 1980-е, в кадр попало кафе на 2-м этаже у театра кукол

[elena71]

Сообщение от elena71

Раньше на этом месте стоят двухэтажный особняк, принадлежавший купцу Д.Г.Самофалову. Он сдавал его в аренду под прогимназию, а несколько позднее в нем стала размещаться 2-я Воронежская мужская гимназия.

В 1905 году старое здание было реконструтровано по проекту Д.Н.Васильева.

2-я Воронежская мужская гимназия

[Murawey]

Здесь на фонтане еще нет рыб, а под ивой стоят тумбы (такие же, как на этом фото). Смотрел-смотрел, да так и не понял, зачем они? Цветочки сажать?

[Murawey]

Сообщение от elena71

Раньше на этом месте стоят двухэтажный особняк, принадлежавший купцу Д.Г.Самофалову. Он сдавал его в аренду под прогимназию, а несколько позднее в нем стала размещаться 2-я Воронежская мужская гимназия.

Сообщение от elena71

В годы войны здание было разрушено. Его заново воссоздал воронежский архитектор А.В.Миронов в 1950 году. Поначалу здесь размещался клуб студентов, а затем Дом профсоюзов.

Сообщение от Natalia425

При реконструкции здания в 1984 году были использованы не только фундамент, но и прежние стены, оконные проемы и даже декоративные элементы, а некоторые стены, видимо, остались ещё от одного из домов Д. Г. Самофалова.

На фотографиях из Кукольного театра хорошо виден облик здания, воссозданного А. В. Мироновым. Можно даже определить, где примерно стыковались дома Самофалова.
Фото 1983 года.



В продолжение

Эта сложная крестовая загогулина из бруса, всего лишь основание для детской площадки?

Извиняюсь за качество, переснимал с рук и в полумраке))).

[univers]

Сообщение от andaf

Скажите, а в каком году иву срубили?

Это была вавилонская ива (...не местное дерево),требующая влажной почвы. В последние годы я видел на ее стволе грибы- трутовики,что делало ее очень опасным деревом.
Не знаю сама упала или удалили.Это было оправдано...

http://bvf.ru/forum/attachment.php?a...8&d=1284709732

Дизайн зимнего сада делали прибалты(?) Его посещение было составной частью экскурсии по театру,проводимой педагогом для юных посетителей (кажется,в театре была такая должность,может есть и сейчас).

По рассказам моего знакомого,знавшего театр изнутри, при сильном ветре жестяные конструкции крыши иногда издавали "полтергейст"-звуки.
Один из пожилых пожарных(бывший подводник) избегал ночных обходов зимнего сада в одиночестве - будил для этого сторожа-бабушку... На всякий случай...

[Витя]

Сообщение от elena71

В годы войны здание было разрушено. Его заново воссоздал воронежский архитектор А.В.Миронов в 1950 году. Поначалу здесь размещался клуб студентов, а затем Дом профсоюзов.

После восстановления



Над входом читается слово "профсоюзов".
И совсем молодая ива...

[Murawey]

Еще немного об этом здании...


"Интересный ансамбль из трех зданий (арх. Миронов) осуществляется рядом с кинотеатром "Пролетарий". Центром его явится еще не построенное четырехэтажное здание Дома учителя, крыльями его будут два построенных по проекту того же автора в 1948 и в 1950 годах трехэтажные дома, в первых этажах которых размещены аптека и центральная сберкасса."
Н. В. Троицкий "Облик будущего Воронежа 1953 год



"Клуб студентов

За небольшим заслоном из густого кустарника находится клуб студентов. Он открылся в 1952 году. До этого у воронежского студенчества не было своего культурного очага. При клубе созданы самодеятельные художественные коллективы, ансамбль "Юность", работают секции и кружки; здесь же имеется и кинозал."

Е. Пульвер Знакомьтесь с Воронежем 1965 год

[andaf]

откопал у себя
2009 год, январь
кликабельно

[vik 01]

Фото начала 1980-х годов. Прошу прощения за качество фото, переснимала из книги.

[elena71]

2004

[elena71]

Сообщение от elena71

В годы войны здание было разрушено. Его заново воссоздал воронежский архитектор А.В.Миронов в 1950 году. Поначалу здесь размещался клуб студентов, а затем Дом профсоюзов.

А сначала Миронов хотел вот такой Дом учителя здесь построить

[elena71]

Сообщение от elena71

еще одна фотография Бима, который как всегда пользуется успехом у своих собратьев)))

...и ему уже подражают

[O Dэ]

Сообщение от reto

на этой фотке с гугла видно, как было

того же периода фото

[elena71]

---------

[svs_series60]

И в снег...

[Moskvich-408]

Сообщение от svs_series60

И в снег...

Взмерз "Бим".

[vik 01]

Kommuna.ru 16.12.2013

Рыцарь театра

Валерий Вольховский. Имя в искусстве

16 декабря 75 лет назад родился режиссёр Валерий Вольховский

История воронежского театра богата замечательными именами. Талантливейшие режиссёры работали в городе, восхищая и радуя зрителей на протяжении многих лет. Зрительскую любовь, кроме кольцовской Драмы, снискали со своими лидерами театр оперы и балета, ТЮЗ, Камерный и, конечно же, Театр кукол. Взлёту «кукольного» искусства в городе мы обязаны режиссёрам Игорю Лукину и, безусловно, Валерию Вольховскому, получившему мировое признание. Именно об этом выдающемся мастере хочется вспомнить в дни его 75-летнего юбилея.

Владимир Межевитин

Валерий Аркадьевич родился 16 декабря 1938 года в городе Николаеве. Его мама была актрисой, а отец – художником кукольного театра. Судя по всему, атмосфера в семье, интересы родителей и их друзей определили путь будущего народного артиста России, его мечты, вкусы, устремления.

В 1960 году Валерий Вольховский поступил на отделение «Актёр театра кукол» Ленинградского государственного института театра, музыки и кино - на курс известного кукольника Михаила Королёва. Это было удивительное время подъёма страны, воспрявшей после страшной войны, время расцвета отечественной культуры, в том числе литературы, кинематографа, театра… Не стал исключением и театр кукольный.

Поработав актёром в Тамбове и Харькове, Вольховский заканчивает Высшие режиссёрские курсы в Москве, которые вели Народные артисты СССР Сергей Образцов и Андрей Гончаров. Получив диплом в 1966 году, молодой постановщик начинает яркую и необычайно насыщенную творческую жизнь в театрах Белгорода, Орла и Брянска, проявляя себя оригинальным, ищущим свой почерк и свою тему режиссёром.

В 1977 году Валерий Аркадьевич получает приглашение возглавить Челябинский театр кукол, где через несколько лет к нему приходит всемирная известность. Именно в этот период сформировались основные принципы режиссуры Вольховского. В его уникальном синтетическом театре появились спектакли не только для детей, но и для взрослых – постановки философские, глубокие, показывающие новые возможности соединения куклы и «живого» актёра.

У Вольховского появились единомышленники: Виктор Шрайман, Анатолий Тучков, Роман Виндерман, Михаил Хусид... Тогда же состоялся его творческий союз с художником-сценографом Еленой Луценко (верным сподвижником мастера на долгие годы). Высочайшего художественного уровня достигли постановки Вольховского тех лет, среди которых были «Соломенный жаворонок» В.Новацкого, «Карьера Артуро Уи» Б.Брехта, «Мёртвые души» Н.Гоголя. В 1985-м Вольховский был удостоен Государственной премии РФ имени К.С.Станиславского.

С 1987 года Валерий Вольховский становится главным режиссёром Воронежского театра кукол. Уже первый его спектакль «Процесс над Жанной Д’Арк» поразил зрителей удивительным сочетанием кукол, масок и так называемого «живого плана» – работы актёров на сцене с открытым лицом (без масок и кукол). Проникновенная театральная полифония покорила всех своей непредсказуемостью, искренностью и вдохновенным талантом.

Следующей программной постановкой был «Озёрный мальчик» П.Вежинова. Этот тонкий и пронзительный спектакль на долгие годы стал визитной карточкой театра, получив множество международных наград. С ним воронежцы выезжали во Францию и Швейцарию, Чехословакию, Болгарию, Венгрию… Во многих странах побывали и другие постановки Вольховского.

Они отличались феерической режиссёрской фантазией, неожиданностью и изысканностью метафор, сложнейшими сочетаниями марионеточных, верхушечных, тростевых и планшетных кукол с масками и «живым планом» открыто работающих актёров. Все эти средства художественной выразительности служили не внешним эффектам, а усилению основной мысли, сверхзадачи каждого спектакля. Гармония целого возникала из тщательно продуманных и взаимосвязанных эпизодов и нюансов, углубляющих идею той или иной постановки.

В театре Валерия Вольховского, который по инициативе мастера получил название «Шут», создавалось множество разнообразных постановок, украшающих и сугубо детский репертуар: «Легенда о добром сердце», «Мой золотой цыплёнок», «Три поросёнка и серый волк», «Солдат и ведьма», «Японские сказки», «АлиБаба и 40 разбойников», «Волшебная лампа Алладина», «Солнышко и снежные человечки»…

За свои спектакли Валерий Аркадьевич получил в 1998 году вторую Государственную премию РФ. Он всегда старался говорить с детьми просто о сложных вещах, никогда, однако, не опускаясь до примитива и пошлости, стараясь достучаться до каждого сердца, прививая так или иначе незыблемые основы Человечности – доброты и чуткости, благородства и сострадания, способности мыслить. Под этим знаком Вольховский организовал в Воронеже несколько международных фестивалей кукольных театров, названных «Посиделки».

Он обладал редким качеством привлекать к себе самых разных людей. Давал возможность приглашённым режиссёрам проявлять себя, ставя спектакли на воронежской сцене. Друзья помнят удивительные «вечера» в его кабинете с вкусным чаем, который он заваривал сам, разговоры обо всём на свете и, конечно же, о его любимом театре, который был главным делом его подвижнической, наполненной высоким творчеством жизни.

Разумеется, судьба мастера не была гладкой и безоблачной. Ему, как и другим большим художникам, пришлось преодолевать равнодушие чиновников, непонимание, а то и противостояние, некоторых актёров, собственную болезнь, смерть близких, развал страны и вопиющую деградацию культуры «нового времени». Он проходил испытания, не изменяя своим принципам, превозмогая всё до самого своего ухода из жизни, оборвавшейся 19 сентября 2003 года.

Спектакли Валерия Вольховского остались в нашей памяти. Что-то запечатлено на плёнках, в книгах и статьях, рассказывающих о нём – подлинном рыцаре театра, Мастере, чьё искусство было обращено к Душе и Совести человека.

Созданный Вольховским театр продолжает работать, пополняя репертуар, получая новые призы и признание зрителей. И значит, всё было не зря. Дело мастера продолжается.

Источник: газета «Коммуна» № 186 (26208), 17.12.2013 г.

[vik 01]

Газета "Коммуна" от 12 сентября 1970 г.

[elena71]

1966

[Locall]

Сообщение от elena71

1966

Хороший кадр. Помню я сюда и в кино ходил. Кажется и буфет был и как везде, брал стакан ситро и бутерброд.

[vik 01]

Коммуна, 30.08.2015
Воронежскому театру кукол присуждена премия Правительства России им. Фёдора Волкова

Председатель Правительства РФ Дмитрий Медведев подписал 27 августа Распоряжение №1647-р «О присуждении в 2015 году премии Правительства России имени Фёдора Волкова за вклад в развитие театрального искусства».

Премия учреждена постановлением №1445 от 31 декабря 1999 года Правительства РФ.

Первым русским профессиональным театром считается «Русский для представления трагедий и комедий театр», учреждённый 30 августа 1756 года. Театр положил начало созданию Императорских театров России. А «первым русским актёром» был назначен Фёдор Волков, который считается основателем русского театра.

Коллегия Минкультуры России в июле 2015 года приняла решение о присуждении премии Самарскому академическому театру оперы и балета, Воронежскому государственному театру кукол имени В.А.Вольховского и актрисе Тамбовского областного государственного автономного учреждения культуры «Мичуринский драматический театр» Татьяне Николаевой.

Подписанным распоряжением утверждается это предложение Минкультуры России. Документ опубликовал 30 августа официальный портал Правительства РФ.

[vik 01]

http://newspaper.moe-online.ru/view/240327.html

Газета МОЕ, 15.12 № 1100 от 15.12.2015

Кто позировал для памятника Биму?

Памятник Белому Биму знаком каждому воронежцу, его без преувеличения можно назвать одним из символов города. Но немногие знают, насколько интересна история создания этой уникальной скульптуры.

Вот уже больше 17 лет Белый Бим терпеливо выдерживает пристальное внимание к своей персоне. То и дело к нему подбегают дети, гладят маленькими ладошками, обнимают и целуют прямо в морду. Взрослые люди тоже редко пройдут мимо — кто погладит, кто за ухо потреплет. Потому-то бронзовое ухо собаки, которое по задумке авторов скульптуры должно было со временем почернеть, блестит от постоянных поглаживаний.

Памятник Биму на проспекте Революции напротив театра кукол «Шут» появился в 1998 году. С тех пор он стал визитной карточкой Воронежа. Между тем история появления памятника этому литературному герою долгая и непростая.

Как Люта стала Бимом

После того как в 1984 году построили новое здание театра кукол «Шут», его архитектор Николай Топоев предложил скульпторам Ивану Дикунову и Эльзе Пак, которые изготовили украшающие здание театра скульптуры, сделать памятник Белому Биму.

Супруги взялись за работу. Но для начала нужно было найти подходящую модель — собаку породы сеттер. В книге Троепольского Бим относился к шотландским сеттерам. Но в Воронеже в середине 80-х было совсем немного представителей этой породы. В результате Дикуновы нашли модель. Правда, роль Бима исполнил не шотландский, а ирландский сеттер — собака по кличке Люта. Она принадлежала студенту Воронежского инженерно-строительного института (ныне архитектурно-строительный университет) Михаилу Викторову. Сейчас Михаил является доцентом кафедры дизайна в родном вузе.

— Это было в 1985 году, — рассказывает Михаил Викторов. — Я не был знаком лично с Дикуновыми. Они обратились ко мне через знакомых с просьбой использовать Люту — ей тогда было 2 года — в качестве модели для будущей скульптуры Бима.

Неусидчивая модель

Своего Бима Эльза Николаевна задумала сделать сидящим — будто он терпеливо ждёт хозяина. Однако охотничья порода Люты брала своё — как вспоминает Эльза Пак, которая лепила фигуру Бима из глины, собака носилась по всей мастерской и лишь иногда присаживалась. Тем не менее мастеру удалось уловить все нюансы «фигуры» (экстерьера) сеттера.

К слову, хозяин Люты Михаил заядлым охотником не был. Но время от времени договаривался с охотниками и ходил на охоту со своей собакой. В лесу она чувствовала себя как рыба в воде и с удовольствием приносила подстреленных уток.

Хозяин рассказывает, что Люта была доброй и слишком доверчивой. В 1991 году её украли...

Будущий памятник Троепольскому понравился

Пока скульпторы работали над Бимом, Гавриил Троепольский не раз приходил в мастерскую. 80-летний писатель приезжал в мастерскую на собственных «Жигулях» и долго осматривал фигуру собаки со всех сторон.

— «Признаюсь честно, при*ехал вас раскритиковать, а у вас получилось исключительно! Даже не упустили из виду кичку (выпуклая косточка на черепе у собаки)», — говорил нам писатель, — рассказывает Иван Павлович Дикунов. — Был он очень доволен. И конечно, хотел увидеть, как Бима устанавливают.

Когда фигура собаки из глины была уже готова, её нужно было отлить из нержавеющей стали. Чтобы сделать это, Иван Павлович Дикунов договорился с авиационным заводом. Но из-за сложного перестроечного времени проект заморозился.

— Мне было неудобно смотреть Троепольскому в глаза, когда мы встречались, — рассказывает скульптор. — Но я дал ему слово: «Гавриил Николаевич, отольём обязательно». К сожалению, он не дождался, умер… (Гавриила Троепольского не стало в 1995 году. — «Ё!».)

«Прекрасный и бесконечно грустный»

Дикуновы слово сдержали: договорились с небольшой литейной мастерской в Пензе, за свои деньги отлили скульптуру Бима, привезли в Воронеж.

— Место для памятника я сам выбирал: чтобы не очень близко к театру, но и не на тротуаре, а где-то посредине, — объясняет Иван Дикунов. — Чтобы чувствовалась принадлежность Бима к литературе, театру и в то же время он был бы среди людей. Сидит ждёт своего хозяина, выискивает его глазами.

Торжественное открытие памятника состоялось 5 сентября 1998 года в День города. Но о мероприятии мало кто знал. Там присутствовали только дочери Троепольского, краеведы, скульпторы и люди, знавшие Гавриила Николаевича.

Ну что ж, зато сейчас о памятнике Белому Биму знают далеко за пределами Воронежа. Вот какие отзывы оставляют в Интернете гости из Москвы, Ярославля, Твери, Омска:

* «Выглядит как живой, милый до слёз».

* «Нет вернее друга, чем собака, ждущая вас дома. Это мой любимый памятник, прекрасный и бесконечно грустный...»

* «Очень милый пёс — в центре города, недалеко от пешеходной улицы. Замечательно, что в большом городе есть такие душевные скульптуры!»

* «Красиво. Грустный и одинокий памятник. Таким и должен быть...»

В одном из ближайших номеров мы расскажем о том, как создавались другие интересные работы воронежских скульп*торов Ивана Дикунова и Эльзы Пак.

В ТЕМУ

Как МОЁшники лечили Бима

На Бима, вернее, на его бронзовое ухо весом около 2 кг в начале 2003 года было совершено покушение.

— Ухо пытались отрезать, — рассказывает Иван Дикунов. — Детали крепления были поломаны. И мы сняли ухо на реставрацию. А через день голова Бима оказалось перебинтована… Вот так трогательно относятся воронежцы к памятнику Биму.

Иван Павлович, видимо, не знал, что акцию по оказанию помощи Биму провели в апреле 2003 года корреспондент «МОЁ!» Антон Валагин и фотограф Владимир Лавров. А вскоре ухо вернулось к своему стальному хозяину.

Екатерина МАЗЕНКО

На фото:
Михаил Викторов со своим сеттером Лютой, которая и стала моделью для одного из лучших памятников Воронежа (фото середины 80-х годов)

На открытии памятника Биму 5 сентября 1998 года присутствовали скульпторы Иван Дикунов и Эльза Пак (слева), архитектор Николай Топоев (в центре с дочкой)

[O Dэ]

Люта - модель Бима
http://www.moe-online.ru/news/view/3...html?_utl_t=fb

[vik 01]

Коммуна, 08.07.2016

Письма в «Коммуну»

Время остановило свой бег
Недавно побывал в Республике Беларусь и подивился тому, какая же чистота не только в центрах её городов, но и жилых районах, на окраинах. На тротуарах ни окурков, ни жвачки, ни фантиков. И дворники здесь по утрам мётлами в сторону прохожих не размахивают.

На остановках городского транспорта расписание движения автобусов, и они ходят с точностью до минуты. В часы пик машины загружены на 60-70 процентов.

Люди такие приветливые. Молодой человек в Гомеле, узнав, что я из Воронежа, с улыбкой отозвался о «Котёнке с улицы Лизюкова» и с восхищением добавил, что такого прекрасного театра кукол со сказочными персонажами и огромными часами у входа в здание нигде больше не встречал.

Признаюсь, постеснялся ему сказать, что имею некоторое отношение к этим часам, и что они уже семь месяцев не ходят. Когда-то я отремонтировал их за свой счёт, потом много лет обслуживал, и часы показывали горожанам точное время. Но с апреля 2015 года мне отказались оплачивать их обслуживание. Несколько месяцев я бесплатно регулировал их работу, но потом написал письмо мэру А.Гусеву с просьбой решить финансовые вопросы. Заработная плата часовщика составляет семь тысяч рублей в месяц, и 36 тысяч уходит на отчисления в бюджет и технические затраты.

Сумма для городского бюджета, казалось бы, небольшая, но в ответе, который я получил, значилось, что «в настоящее время прорабатывается вопрос о передаче часов на баланс театра кукол». Вопрос «прорабатывается» уже целый год. Чтобы механизм не испортился, время от времени я привожу его в порядок. Несколько дней часы ходят, а потом опять останавливаются. Куранты на здании облсовпрофа на площади Ленина в Воронеже, другие часы на башнях высотных зданий под моим наблюдением ходят без всяких заминок. А на этом символе Воронежа время остановило свой бег.

Анатолий Струков, часовщик.
г.Воронеж.

[vik 01]

Топоеву, построившему театр «Шут»

В прошедшую пятницу, пятого августа, на здании Воронежского театра кукол появилась ещё одна мемориальная доска. Её открыли в честь Заслуженного архитектора России, лауреата Государственной премии РСФСР профессора Николая Топоева.

Виктор Силин

Первая же была открыта в 2004 году – в память о Народном артисте РФ художественном руководителе театра кукол «Шут» Валерии Вольховском.

Воронежский театр кукол является знаковым для областного центра. Столь своеобразного, я бы сказал – праздничного и нарядного, архитектурного решения среди общественно-культурных зданий Воронежа больше и не найдется. Не будь столь великолепного театра, построенного Мастером Топоевым, ещё неизвестно, приехал бы из Челябинска в Воронеж другой Мастер – режиссёр-кукольник Вольховский. Поэтому совершенно логично было открытие мемориальной доски в память об архитекторе Николае Топоеве. Её автором является дочь Николая Самуиловича и тоже архитектор, Анастасия, при творческом участии ещё одного архитектора – Александра Салько.

Очень символично, что снял белое покрывало с мемориальной доски внук признанного архитектора и его тезка – трехлетний Коля. В семье Топоевых надеются, что он продолжит дело своего деда.

Внук архитектора трёхлетний Коля открыл мемориальную доску
своему деду Николаю Топоеву. Фото Михаила Вязового

Источник: газета «Коммуна», №63 (26603) | Вторник, 9 августа 2016 года

[vik 01]

В продолжение поста № 79.
Фото 09.08.2016 г.

[Тыгдым]

Сообщение от vik 01

В продолжение поста № 79.
Фото 09.08.2016 г.

Мемориальная доска Топоеву сделана ужасно. Как будто ребёнок в детсаду делал. Невыразительный портрет, неровные и неровно расставленные колонны, больше напоминающие пан-флейту, чем театр - гордость Воронежа, ничего, кроме чувства досады, не вызывают...

[O Dэ]

Рассказ Фролова Валентина Глебовича о том как строился театр кукол в Воронеже. (май 2015)https://www.youtube.com/watch?v=QKWOtSERd-Y

[O Dэ]

Авторы проекта реконструкции за эту работу удостоены Государственной премии РСФСР имени Н. К. Крупской (1990) https://fantlab.ru/contest2729:

архитекторы Николай Самуилович Топоев (руководитель авторского коллектива), Валентин Глебович Фролов;
инженеры-конструкторы Щекалев Владимир Викторович, Пучков Станислав Васильевич;
скульпторы Иван Павлович Дикунов, Эльза Николаевна Пак;
художник-монументалист Клепинин Владимир Дмитриевич



Сергей Николаевич Суворков

https://www.net-film.ru/film-55219/

[Грейс]

Подскажите, пожалуйста, что за фигуры украшают колонны над входом в театр. Пять из семи мы идентифицировали, а в интернете упоминаются везде только 6 фигур из семи. Золушка, Царевна-Лебедь, Элиза, Принцесса на горошине и два Арлекина. Правый, вероятно, Папа Карло, так как у него в руках Буратино и Карабас? А левый - шут, у которого на руках фигуры дивы в греческой тоге и, кажется, скоморох? Это конкретный персонаж или просто символ классической, европейской и русской театральных традиций? И самое главное - кто этот принц со шпагой и что у него в руке?

Что интересно - сколько раз видели эти фигуры и никогда не задумывались, а тут вопрос ребенка поставил в тупик задала вопрос в офгруппа театра в ВК тоже